Лучшие книги Евгения Владимировича Герцмана

Музыка Древней Греции и Рима История живописи, скульптуры, архитектуры, литературы, театра непременно открывается главой о своих античных истоках. Так же поступают и историки музыки, но именно для них написание такой главы оказывается особенно трудным. Античная музыка звучала на религиозных праздниках и фестивалях, всевозможных церемониях, спортивных играх, в театрах и школах, на палубах кораблей и на поле боя, но никаких нотных памятников она не сохранила. В этой связи единственным источником ее изучения оказываются артефакты других искусств, прежде всего — литературы.

Письменные свидетельства могут поведать о многих, хотя и далеко не всех сторонах сложной и многообразной музыкальной жизни Античности. Их анализу и посвящена книга Евгения Герцмана. На основе суждений древних слушателей и теоретиков музыки исследователь показывает, какую роль играла музыка в жизни античного общества, что в ней любили, а что отвергали, как приобщались музыке, кого из музыкантов чтили, а кого предавали забвению, игру на каких инструментах считали наиболее благозвучной, что думали о музыке. Стремясь воссоздать характерные черты музыкального обихода античности и представить их в наиболее объективном изложении, автор сознательно исключил материал, освещающий быт ранних христиан.

По своей многоликости деятельность Порфирия Успенского сродни той, которая часто ассоциируется с исполинами Возрождения. Но в книге освещается лишь одна ее грань: поиск церковных песнопений, некогда звучавших в далекой Византии, и стремление осмыслить богослужебную музыку Греческой Церкви XVI - XIX вв.
Книга написана доктором искусствоведения, ведущим научным сотрудником Российского института теории искусств, автором многих трудов по истории и теории античной и средневековой музыки.

В настоящей брошюре собраны важнейшие античные письменные свидетельства об органе - инструменте, впоследствии получившем широкое распространение в Европе. Предлагаемая брошюра призвана дать некоторые сведения о начальной истории органа.
Книга рассчитана на самый широкий круг читателей, интересующихся историей культуры и искусства.

Книга состоит из трех частей.
В первой части излагаются сведения о жизни и научном наследии знаменитого древнеримского писателя Аниция Манлия Торквата Северина Боэция. Описывается судьба его сочинения о музыке - "De instutione musica", которое подвело итог многовековому развитию античного музыкознания. Одновременно с этим читатель познакомится с работой многих греческих и римских предшественников Боэция, трудившихся в области музыки.
Вторая часть книги - латинский текст - "De instutione musica".
Третья часть - первый комментированный перевод на русский язык знаменитого трактата Боэция.

Тематика данного издания посвящена византийской музыкальной педагогике, сведения о которой представлены соответствующими византийскими источниками. Обращение к этой теме вызвано рядом конкретных обстоятельств.
Как показывают многие факты, история музыкальной педагогики, которую изучают в отечественных музыкальных учебных заведениях, имеет много «пробелов». Среди них одной из объемных лакун является отсутствие соответствующих сведений, связанных с музыкальной педагогикой времен Средневековья. Чтобы хотя бы частично ликвидировать эту недоработку, в данном издании представлены главные сведения о музыкальной педагогике Византии.
Данное издание адресуется педагогам, преподающим историю музыки, и студентам, обучающимся самым различным музыкальным специальностям.

В книге известного музыковеда Е.В. Герцмана систематизированы и обобщены различные аспекты истории и теории византийской музыки, которые прежде рассматривались автором в отдельных статьях и монографиях. Некоторые стороны византийской музыкальной культуры здесь освещаются впервые.
Для всех интересующихся историей и теорией музыки, а также историей и культурой Византии.

Грамматик и лексикограф II в. Поллукс (Pollux), живший при императоре Коммоде (172—192 гг.), вошел в историю Античности как автор энциклопедического «Ономастикона» ('Ovo^aaxiKov), в котором, по мнению современников, содержались важные сведения по истории и теории наук и искусств. Основная задача данного исследования — оценить уровень знаний об античной музыке, собранных в «Ономастиконе».

Стимулом для создания данного цикла лекций послужили многочисленные «белые пятна» и прорехи» в отечественной музыкальной педагогике.
Как известно, с давних пор знакомство с историей музыки в наших учебных заведениях начинается с эпохи, названной «Барокко», то есть с ХVII-ХVIII вв. В результате получается, что все древние и средневековые музыкальные цивилизации, как восточные, так и европейские, остаются незнакомыми будущим профессиональным музыкантам. А это способствует тому, что для них остаются скрытыми предыстории многих категорий музыкального мышления, таких как «лад», «тональность» «ритмика», особенности «музыкальных форм» и многое другое. Все это приводит к появлению ошибочных музыкально-исторических воззрений в отечественном музыкознании.

Книга «Далекое эхо античной хореографии» представляет собой учебное пособие по дисциплине «История хореографического искусства» для студентов гуманитарных вузов, специализирующихся в этой области. Традиционное становление балета в истории хореографии рассматривается с появления во Франции в 1581 г. «Комедийного балета королевы», организованного итальянцем Б. де Бельджойозо, что нашло отражение во многих энциклопедических статьях и различных публикациях. Это одно из обстоятельств вызвавших необходимость обратиться к исследованию данной проблемы. Другое – весьма поверхностные знания об античной хореографии. В настоящей книге анализируются все сохранившиеся письменные памятники Античности, относящиеся к этой тематике. Они достаточно определенно свидетельствуют о возможном существовании того, что в новоевропейской цивилизации определяется как «балет». Соответствующие аргументы приводятся как на древних языках, так и в переводе. Каждая глава учебного пособия содержит цикл учебно-познавательных вопросов, способствующих более глубокому освоению соответствующих античных источников.

Две книги, объединенные в данном издании, призваны осветить отдельные аспекты двух сменяющих друг друга исторических периодов музыки. Один из них представлен в форме византийской науки о музыке ("псалтика"), другой - это сложившиеся общие представления, сформировавшиеся в начале Средневековья об уже завершившейся античной музыкальной культуре. Однако при знакомстве с историческими источниками, представленными и анализируемыми в данном издании, нужно учитывать, что свидетельства о византийской "псалтике" созданы специалистами в этой области, а зафиксированные сведения об античной музыке представляют собой лишь самые общие из бытовавших представлений тех, кто по своей профессии был далек от музыкального искусства. Вместе с тем существует надежда, что, несмотря на эту разницу, данное издание расширит существующие воззрения об античной и византийской музыкальных культурах.

В европейском музыкознании на протяжении нескольких последних столетий принято воззрение, согласно которому история музыки как наука возникла только во второй половине XVIII в. Анализ исторических свидетельств показывает, что такая точка зрения появилась в результате вполне определенной причины: соответствующие исторические документы древних цивилизаций оценивались по новоевропейским критериям. Это – антинаучный метод, поскольку при таком подходе можно признать, что древний мир не знал ни арифметики, ни геометрии, ни астрономии, ни других подобных научных дисциплин.
Целью настоящей монографии является доказательство того, что первое европейское подлинно научное историческое исследование было создано приблизительно на рубеже Античности и Средневековья. Но оценивать его нужно по критериям науки Античности. В книге приводятся на языке подлинника и в переводе не только данный трактат, но и многочисленные другие источники, имеющие непосредственное отношение к данной проблематике.
Монография адресована историкам музыки, а также всем интересующимся античной музыкальной культурой.
12

"Введение в музыкальное антиковедение" представляет собой двухтомное издание, адресованное в качестве учебного курса для аспирантов музыкальных и гуманитарных вузов, специализирующихся в области исследования античной музыкальной культуры, а также историков, филологов и всех интересующихся данной тематикой. Каждый том включает в себя также серию учебно-познавательных вопросов, помогающих освоить различные аспекты античной музыкальной жизни. Первый том посвящен изложению комплекса античных источников, содержащих соответствующий материал.
.
.

Книга «Далекое эхо античной хореографии» представляет собой учебное пособие по дисциплине «История хореографического искусства» для студентов гуманитарных вузов, специализирующихся в этой области. Традиционное становление балета в истории хореографии рассматривается с появления во Франции в 1581 г. «Комедийного балета королевы», организованного итальянцем Б. де Бельджойозо, что нашло отражение во многих энциклопедических статьях и различных публикациях. Это одно из обстоятельств вызвавших необходимость обратиться к исследованию данной проблемы. Другое — весьма поверхностные знания об античной хореографии.
В настоящей книге анализируются все сохранившиеся письменные памятники Античности, относящиеся к этой тематике. Они достаточно определенно свидетельствуют о возможном существовании того, что в новоевропейской цивилизации определяется как «балет». Соответствующие аргументы приводятся как на древних языках, так и в переводе.
Каждая глава учебного пособия содержит цикл учебно-познавательных вопросов, способствующих более глубокому освоению соответствующих античных источников.
12

"Введение в музыкальное антиковедение" представляет собой двухтомное издание, адресованное в качестве учебного курса для аспирантов музыкальных и гуманитарных вузов, специализирующихся в области исследования античной музыкальной культуры, а также историков, филологов и всех интересующихся данной тематикой. Каждый том включает в себя также серию учебно-познавательных вопросов, помогающих освоить различные аспекты античной музыкальной жизни. Во втором томе дается обзор важнейших сфер жизни античного общества, связанных с музыкальной культурой.
.
.

Данное учебное пособие посвящено исследованию музыкальной педагогики Древней Греции и Древнего Рима с описанием особенностей музыкального воспитания и образования. Анализ античного музыкального образования основывается на обширном фактическом материале, содержащем сведения о традициях, методах, целях, философии, социальных и культурных условиях обучения музыкальному искусству. Для студентов, изучающих историю музыкальной педагогики.

Впервые в одном издании собраны все сведения о музыке греческого народа за период с VII в. до н. э. вплоть до 1453 г., т. е. за 22 столетия. Энциклопедия включает в себя около 3000 статей, содержащих персоналии 662 композиторов и музыкантов-исполнителей, участников древних музыкальных соревнований и служителей языческих культов, поэтов, философов и эстетиков, историков и путешественников, отцов Церкви, гимнографов и церковных музыкантов. Описываются научные, исторические и церковно-литур-гические памятники и их создатели (от пифагорейцев и Геродота до документов, созданных в период падения Константинополя, в XV в.), а также анонимные…

Впервые в одном издании собраны все сведения о музыке греческого народа за период с VII в. до н. э. вплоть до 1453 г., т. е. за 22 столетия. Энциклопедия включает в себя около 3000 статей, содержащих персоналии 662 композиторов и музыкантов-исполнителей, участников древних музыкальных соревнований и служителей языческих культов, поэтов, философов и эстетиков, историков и путешественников, отцов Церкви, гимнографов и церковных музыкантов. Описываются научные, исторические и церковно-литур-гические памятники и их создатели (от пифагорейцев и Геродота до документов, созданных в период падения Константинополя, в XV в.), а также анонимные…

Впервые в одном издании собраны все сведения о музыке греческого народа за период с VII в. до н. э. вплоть до 1453 г., т. е. за 22 столетия. Энциклопедия включает в себя около 3000 статей, содержащих персоналии 662 композиторов и музыкантов-исполнителей, участников древних музыкальных соревнований и служителей языческих культов, поэтов, философов и эстетиков, историков и путешественников, отцов Церкви, гимнографов и церковных музыкантов. Описываются научные, исторические и церковно-литур-гические памятники и их создатели (от пифагорейцев и Геродота до документов, созданных в период падения Константинополя, в XV в.), а также анонимные…

Настоящее издание посвящено истории византийской музыкальной теории. В учебнике использован широкий круг работ, ранее не включавшихся в отечественный научный оборот. Автор подробно излагает особенности византийской теории музыки, приводит примеры основных типов нотации, раскрывает связь ранневизантийского музыкознания с более ранними античными теориями и влияние византийских музыкально-теоретических представлений на музыкальную науку Средневековья.