Новинки Валерия Ильича Мильдона

Изучение образов места и времени в прозе имеет свою историю и результаты. В драме они исследуются впервые, и это открывает в давным-давно известных текстах — от Грибоедова до Горького — еще не прочитанное содержание. Его и нельзя было прочесть, оставаясь в рамках поэтики XIX — первой половины XX столетия, еще не считавшей место и время в драме художественными образами. Между тем, полагает автор, эти-то непрочитанные смыслы и делают русскую классику всегда актуальной.

Книга В.И. Мильдона - событие в интеллектуальной жизни России. Эта книга о глубинных смыслах, заключенных в текстах русских мыслителей, о философских проблемах, над которыми несколько веков бьется вся просвещенная русская мысль. Она является продолжением книги "Открылась бездна". Образы места и времени в классической русской драме", но в ней автор открывает новые художественные смыслы в хорошо знакомом драматургическом материале и в первой части "Вершины русской драмы" он освещает творчество И.С. Тургенева, А.К. Толстого, А.В. Сухово-Кобылина, а вторую часть, "Философия русской драмы: Мир Островского", посвящает творчеству замечательного русского автора, наиболее полно выразившего и положение человека в отечественной жизни, и его судьбу, вне зависимости от национальной принадлежности. И поэтому его творчество, оставаясь глубоко национальным, имеет общечеловеческое, общекультурное содержание и обнаруживает те духовные задачи, которые стоят перед современниками в России. Книга В.И. Мильдона обращена к широкому кругу читателей, размышляющих о месте человека в современном мире.

Книга посвящена художественной мысли Чехова о человеке как таковом, но преимущественно русском. Писатель развивает традиции отечественной литературы XIX столетия, однако совершенно по-особому изображает судьбу человека и в стране, и в мире. В этом он близок исканиям русских умов конца XIX – начала XX века, в частности, русской религиозной мысли. Книга обращена к тем, кто интересуется не только проблемами творчества Чехова, но извечной духовной ситуацией России.

Название «Эдип и Фауст» подсказано «Закатом Европы» О. Шпенглера, который рассматривал европейскую («фаустовскую», по его определению) культуру исчерпавшей себя, как некогда исчерпала себя культура античная, «эдиповская» («аполлоническая»). Автор считает, что между Эдипом и Фаустом не только нет непереходимой грани, как полагал немецкий мыслитель, но Фауст был бы невозможен без Эдипа, и родство этих фигур объясняет содержание, задачи и современной культуры, и культуры как таковой. Ей перестали соответствовать долговременно бытовавшие противопоставления «Запад-Восток», «Север-Юг». Это всего лишь стилистические различия, ибо смысл культуры всюду один — индивидуализация, развитие каждым человеком особенностей собственной натуры. Автор полагает, что цивилизация (уровень техники, бытовые удобства, общественные и политические учреждения) — одна из сторон культуры, и нет повода их разделять.
Книга предназначена всем любознательным читателям, но в первую очередь культурологам и педагогам.

Герои разных произведений, созданных в течение XVIII-XXI вв., представлены в книге героями одного, именуемого "русская литература".
Впервые подобное чтение предпринято мною в работе "Вершины русской драмы". МГУ, 2002. Теперь я применяю его не только к драме, но к прозе и лирике.
Такой метод позволяет обнаружить в разных произведениях нечто общее (не предусмотренное каждым автором) и устойчивое (не зависимое от конкретных исторических обстоятельств).
Отсюда следует, почему наша литература стала (и по сей день остается) явлением общеевропейской и мировой культуры: изображая русского человека с полнотой, не потерявшей содержания до сих пор, она представила и полноту человеческого как такового, не зависящего от национальной принадлежности и в такой степени не получившего выражения в национальных литературах Западной Европы - английской, итальянской, немецкой, французской. Их опыт использован в монографии, чтобы в сравнении с ним найти аргументы, свидетельствующие о своеобразии русской литературы.

Книга предназначена для всех читателей.

На примере русской словесности XVIII-XXI вв. рассматриваются законы литературного развития. К их числу отнесено чередование эпох стиха и прозы, повторяющееся в среднем каждые 60-80 лет. Это позволяет с максимальной объективностью - насколько та возможна при анализе всех разновидностей художественного творчества - оценить/объяснить положение литературы в любой момент ее движения, исходя из ее собственных законов и не обращаясь для этого к социальным, экономическим, политическим и прочим условиям: они теряют значение, когда речь заходит о литературном тексте.

...

В книге определяется зависимость между изображением (живопись, пластика, сцена, экран) и словом (литература). Это сделано на примере экранизации - теоретически самой неразработанной проблемы кинематографа: нет обобщающего труда, посвященного ее

Первое в нашем литературоведении исследование философии русской драмы - представлений о человеке и смысле его существования. А. Н. Островский наиболее полно выразил и положение человека в отечественной жизни, и его судьбу, вне зависимости от национальной принадлежности. Поэтому творчество русского автора, оставаясь глубоко национальным, имеет общечеловеческое, общекультурное содержание и обнаруживает те духовные задачи, которые стоят перед современниками в России: из архаической эпохи, никогда не считавшейся с индивидуальным бытием, шагнуть в новую, где большинство проблем можно решить личными усилиями. Первым на русской сцене Островский выразил эту духовную задачу как основную для русского театрального героя, и коль скоро она остается нерешенной и поныне, творчество драматурга сохраняет актуальный смысл.

В качестве литературного жанра утопия существует едва ли не столько же, сколько сама история. Поэтому, оставаясь специфическим жанром художественного творчества, она вместе с тем выражает устойчивые представления сознания. В книге литературная

Показать национальное, жанровое своеобразие русской драмы, ее вклад в мировое эстетическое развитие - такова цель первой книги из новой серии `Классики жанра`, выпускаемой издательством МГУ. Отличие отечественной драмы от зарубежных образцов автор

Вашему вниманию предлагается книга "Густав Густавович Шпет. Архивные материалы. Воспоминания. Статьи".

Изучение образов места и времени в прозе имеет свою историю и результаты. В драме они исследуются впервые, и это открывает в давным-давно известных текстах - от Грибоедова до Горького - еще не прочитанное содержание. Его и нельзя было прочесть, оставаясь в рамках поэтики XIX - первой половины XX столетия, еще не считавшей место и время в драме художественными образами. Между тем, полагает автор, эти-то непрочитанные смыслы и делают русскую классику всегда актуальной.