Зара Абдуллаева - все книги по циклам и сериям | Книги по порядку

Я не был обделен судьбой, на меня пал редкий и счастливый выбор - выразить поколение. Причем не одно и не только советское! В том моем герое была универсальность, и его ниточки тянулись далеко. Сегодня героя нет. Ни в литературе, ни на экране. Может быть,время еще не нащупало его, не зафиксировало. Он должен в воздухе появиться.

Новая книга известного критика Зары Абдуллаевой — дополненное переиздание «Постдока: неигрового/игрового» (2011). В ней осмысляются пограничное пространство и взаимообмен между игровым и документальным в кино, театре, литературе, современном искусстве. Рассматривается новейшая ситуация, сложившаяся в художественной практике 2010 х годов; анализируются фильмы, книги, спектакли, фотографии, кураторские проекты художников, работающих на границе факта и вымысла, а также новые тренды в творчестве режиссеров, о которых шла речь в первом издании. В книгу включены беседы автора с А. Васильевым, С. Братковым, У. Зайдлем, В. Манским, Л. Рубинштейном.

Зара Абдуллаева много пишет о кино и театре, об артистах и драматургах, о фильмах и спектаклях. Не все из сделанного ею опубликовано: художественной критике все еще живется несладко. Несмотря на многочисленные постановления и указания, на заверения руководителей, реальные перемены здесь незначительны: именитым - прежний режим наибольшего благоприятствования, остальным - тернии и шишки.

Главные темы номера 3/4 «Искусство кино»: биографическое кино и биографическая литература, которая со времен СССР и до сих пор называется «ЖЗЛ», литература и кино, Берлинале, «Оскар» и Голливуд, феминизм и политическое насилие. Мы пишем о современных трендах феминизма в США и России, обозреваем ключевые фильмы оскаровского списка, отмечая главные тенденции: одержимость 1990-ми и экскурс в 1970-е, экономические и политические сюжеты, новые формы эскапизма.

По традиции, начинается номер с десятки лучших фильмов 2020 года. Номер 11/12 условно поделен на три части. В первой — рефлексия на темы отгороженности, одиночества, изоляции, угнетенности и подавления. В третьей собраны смутные надежды на выход из тупика. А в центре — подборка статей о полнометражной анимационной работе Андрея Хржановского «Нос, или Заговор «не таких». Редакция журнала также предлагает свой взгляд на самые яркие фильмы года: «Суд над чикагской семеркой», «Новый порядок», «Земля кочевников», «Дорогие товарищи!», «Глубже!», «Начало», «Довод», «Пугало» и многие другие.

Книга диалогов - А.В./З.А. - "Параутопия" выросла из интервью и бесед выдающегося русского режиссера и теоретика театра Анатолия Васильева с киноведом и кинокритиком Зарой Абдуллаевой. Часть ее составляют статьи, совместно подготовленные и опубликованные в журнале "Искусство кино". Другая часть - это авторские тексты Анатолия Васильева и Зары Абдуллаевой. Эта публикация - уникальное событие для всей российской читающей публики, в каком-то смысле это "портрет художника в рамке эпохи": в книгу входят теоретические опыты, биографические зарисовки, статьи по театру и кино, архивные записи репетиций, художественные, поэтические фрагменты... Параутопия - как стремление к дальнему, заведомо недостижимому идеалу, как способ общаться с этим идеалом, как техника его выстраивания в театре, кино и литературе. Даже в чисто теоретических построениях Васильева тут всегда ощутим реальный озноб креативного усилия, творческой страсти. Замечательно широк диапазон имен и проблем, выводящий нас от Пиранделло и Чехова - через Ларса фон Триера и Феллини - к Гротовскому и Станиславскому. Книга адресована не только театроведам или же театральной публике, не устававшей любить Васильева, она окажется важной для философов и культурологов, теоретиков киноискусства и аналитиков гуманитарного знания.

Книга Зары Абдуллаевой посвящена анализу художественного мира Киры Муратовой — одного из самых ярких режиссеров современного российского и мирового кинематографа, каждый фильм которой вызывает жестокие споры. Радикальные художники прошлого века размышляли о границах искусства. Муратова работает в безграничном — искусственном — пространстве, возвращая искусству кино его первозданную силу. Проповедническому пафосу и мессианству она предпочла изощренное игровое начало. Книга включает также воспоминания и размышления коллег режиссера о творчестве Киры Муратовой, а также ее два сценария и рассказ.

В книге Зары Абдуллаевой осмысляются пограничное пространство и взаимообмен между игровым и документальным в кино, театре, литературе и других видах искусства, рассматривается новая ситуация, сложившаяся в художественной практике 2000-х годов, анализируются многие фильмы, книги, спектакли, фотографии художников, работающих на границе факта и вымысла. В книгу включены беседы автора с А. Васильевым, С. Братковым, У. Зайдлем, В. Манским, Л. Рубинштейном.

Новая книга известного российского критика Зары Абдуллаевой - эссе об одном из самых ярких европейских режиссеров Ульрихе Зайдле. Об особенностях его метода размышляют также Кира Муратова, Борис Гройс, Борис Михайлов.

Книга диалогов - А.В./З.А. - "Параутопия" выросла из интервью и бесед выдающегося русского режиссера и теоретика театра Анатолия Васильева с киноведом и кинокритиком Зарой Абдулаевой. Часть ее составляют статьи, совместно подготовленные и опубликованные в журнале "Искусство кино". Другая часть - это авторские тексты Анатолия Васильева и Зары Абдулаевой. Эта публикация - уникальное событие для всей российской читающей публики, в каком-то смысле это "портрет художника в рамке эпохи": в книгу входят теоретические опыты, биографические зарисовки, статьи по театру и кино, архивные записи репетиций, художественные, поэтические фрагменты...

Сюжет этой книги - приключения жанров в авторском кино. Привычно думать, что жанр определяет особенности мейнстримных картин, но он заложен в фундаменте поэтики любого индивидуального режиссёрского метода. Многообразный выбор фильмов, в которых переосмыслены жанровые конвенции, предполагает иное - нежданное - восприятие зрителей. В книге также публикуются диалоги Зары Абдуллаевой с Олегом Зинцовым и Евгением Гусятинским.

Книга З. Абдуллаевой "Вне игры" (Олег Янковский в театре и кино) - это серия критико-публицистических эссе, посвященных творческому пути актера, звезды отечественного кинематографа. Художественная биография Янковского представлена в контексте

Уникальная роль медиума времени предназначалась Олегу Янковскому в 70-80-е годы. Его двойственные герои принадлежали мутной, как считалось, или даже подлой эпохе. Но их родословная не исчерпывалась конкретным историческим промежутком. В 90-е Янковский почувствовал себя чужаком. А теми ролями, которые предлагались, он брезговал. Из инстинкта самосохранения, не желая размениваться и сообразуясь с системой отказов, без которой не сыграл бы - уже в нулевые...