Последние издания книг Михаила Сергеевича Лебедянского

В книге М.С. Лебедянского "Портреты Фрагонара. Мастерство и воображение знаменитого французского художника" впервые в отечественном искусствознании специально рассматривается особенности портретного творчества Жана-Оноре Фрагонара.

Книга "Портреты Вермеера. Величайший живописец красоты повседневного быта" посвящена творчеству Яна Вермеера Дельфтского (31 октября 1632, Дельфт, Нидерланды - 15 декабря 1675, там же). Личная жизнь и творчество Яна Вермеера содержат до сих пор большое количество неясностей, загадок и даже тайн. Ян Вермеер представляет собой уникальный случай во всемирной истории искусств - он не был забыт как художник, но его картин просто не знали на протяжении долгого времени. Почти через двести лет после его смерти о нем начали подробно рассказывать зрителям. В этой книге автор затрагивает тему портрета в произведениях Яна Вермеера и анализирует характер изображенных сцен, столь деликатно показанных художником.
Эта книга будет хорошим подарком для людей, интересующихся искусством. В ней содержится большое количество иллюстраций, ко многим картинам даны увеличенные фрагменты, что позволяет разглядеть красоту живописи Яна Вермеера в деталях.

Среди итальянских живописцев середины XVI века флорентиец Бронзино является одним из выдающихся мастеров портретной живописи, а также самым заметным представителем направления в изобразительном искусстве, получившего название "маньеризм".
Книга "Портреты Бронзино. Красота, охлажденная придворным бытом" посвящена творчеству Аньоло ди Козимо ди Мариано (1503-1572), прозванному Бронзино, вероятно, за своеобразный оттенок цвета его волос. Он был придворным художником тосканского герцога Козимо I Медичи и выполнил много заказов, как самого герцога, так и его приближенных. Однако если выделить из его художественного наследия портреты, то в своем портретном творчестве Аньоло Бронзино возвышается над общим уровнем живописи маньеризма, преобладавшего в то время в итальянском искусстве, и поднимается в один ряд с самыми выдающимися итальянскими художниками XVI века. Портретное искусство Аньоло Бронзино, оказавшее влияние на развитие европейской портретной живописи, впервые самостоятельно рассматривается в отечественном искусствознании.
Эта книга будет хорошим подарком для людей, интересующихся искусством. В ней содержится большое количество иллюстраций, ко многим картинам даны увеличенные фрагменты, что позволяет разглядеть красоту живописных произведений в деталях.

Михаил Сергеевич Лебедянский - автор многих книг по истории отечественного и мирового изобразительного искусства, доктор искусствоведения, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, почетный член Российской академии художеств, проректор по международной деятельности и профессор Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова - более тридцати лет занимается изучением портретного творчества великих живописцев. Его книга"Портреты Рафаэля" вышла в свет в 1983 году и была переиздана в 1988 году; за ней опубликованы книги: "Портреты Рубенса" , переиздана в 1993 году, "Портреты Ренуара" , "Портреты Тициана" ,"Портреты Кустодиева" , издание 2-е, дополненное, вышло в свет в 2014 году.
Книга"Портреты Пармиджанино. Живописец прекрасного" посвящена знаменитому итальянскому художнику первой половины XVI века Франческо Маццола, прозванному Пармиджанино, который был выдающимся мастером европейской портретной живописи и о котором Дж.Вазари писал, что он "придавал своим фигурам некую прелесть, сладость и нежность совсем особенные и только ему свойственные". Портретное искусство Пармиджанино впервые самостоятельно рассматривается как в отечественном, так и в мировом искусствознании.

Книга посвящена великому русскому художнику Б.М.Кустодиеву, который на протяжении всей своей жизни писал портреты и проявил свой талант и мастерство как в исполнении заказных портретов, так и портретов, сделанных "от души".

Книга посвящена великому русскому художнику Б.М.Кустодиеву, который на протяжении всей своей жизни писал портреты и проявил свой талант и мастерство как в исполнении заказных портретов, так и в портретах, сделанных "от души", по собственной воле или сердечному влечению к моделям.

Среди работ прославленных венецианских художников XVI века - Джорджоне, Тинторетто, Веронезе - портретное творчество Тициана выделяется живописным совершенством, психологической глубиной и многочисленностью созданных им портретов современников. Они предстают перед нами живыми свидетелями расцвета венецианского искусства и культуры в эпоху Возрождения.
Столетняя жизнь великого итальянского художника Тициана Вечеллио, наполненная плодотворным трудом, дружбой со знаменитыми людьми, заботой о своих близких, достойна нашего внимания и восхищения.

Формат: 11,5 см x 17 см.

Любовь Попова - равная среди равных. Она последовательно прошла стадии увлечения кубизмом, футуризмом, кубофутуризмом, супрематизмом, беспредметным искусством, конструктивизмом. Ее короткая жизнь прошла в период зарождения, развития и взлета русского авангарда. Она не застала жестокий административный удар по всем "левым" течениям в искусстве после революции, который перенесли многие, продолжавшие свой творческий путь в тридцатые и сороковые годы в России. Она испытала не только суровые упреки критики, безапелляционно обращенные ко всему "левому" искусству и к его мастерам. Она испытала при жизни подлинный успех и признание, правда, в первую очередь, в области театрально-декорационного искусства, а не в живописи.

Книга посвящена жизни и творчеству замечательного русского гравера Петровской эпохи Алексея Федоровича Зубова, который в своих произведениях представил бурную эпоху преобразований Российского государства, начало строительства Санкт-Петербурга,

Книга посвящена портретному творчеству великого французского художника Пьера-Огюста Ренуара (1841 - 1919), что делается впервые в нашем искусствознании. Портреты Ренуара рассмотрены на фоне общественной и личной жизни живописца. Эта книга продолжает исследование портретного искусства знаменитых художников доктора искусствоведения, заслуженного деятеля искусств Российской Федерации Михаила Сергеевича Лебедянского, начатое им в книгах `Портреты Рафаэля` и `Портреты Рубенса`, переизданных уже дважды.
В книге 45 цветных и тоновых иллюстраций.
Рассчитана на самые широкие круги любителей изобразительного искусства.

Вашему вниманию предлагается замечательный альбом, посвященный творчеству Рафаэля Санти (Raffaello Santi) (1483-1520), итальянского живописца и архитектора, представителя Высокого Возрождения, с классической ясностью и возвышенной одухотворенностью воплотившего жизнеутверждающие идеалы Возрождения.
Издание рассчитано на широкие круги любителей живописи, художников, учащихся.
Издание богато иллюстрировано.

В книге, приуроченной к 350-летию со дня смерти великого фламандского художника Петера Пауля Рубенса (1577 - 1640), впервые в советском искусствознании самостоятельно рассмотрено портретное творчество мастера, дан анализ многих его работ. Издание продолжает работу заслуженного деятеля искусств РСФСР, доктора искусствоведения М. С. Лебедянского над исследованием портретного искусства, начатую им в книге "Портреты Рафаэля", переизданной уже дважды.

Автор книги знакомит читателей с работой народного художника СССР скульптора О.К.Комова и архитектора В.А.Нестерова над памятником выдающемуся русскому полководцу А.В.Суворову.
В книге помещена статья О.К.Комова "Из опыта работы над памятниками", посвященная проблемам монументальной скульптуры.

В книге, посвященной итальянскому художнику эпохи Высокого Возрождения Рафаэлю Санти (1483-1520), подчеркивается особое значение портретного мастерства художника, дается конкретный анализ многих его работ. Творчество художника рассматривается в связи с творчеством других художников, работавших одновременно с ним. В издании 45 цветных и тоновых иллюстраций, резюме на итальянском и английском языках. Первое издание вышло в 1983 году.
Для специалистов-искусствоведов и читателей, интересующихся изобразительным искусством..

В книге, посвященной итальянскому художнику эпохи Высокого Возрождения Рафаэлю Санти (1483-1520), подчеркивается особое значение портретного мастерства художника, дается конкретный анализ многих его работ. Творчество художника рассматривается в связи с творчеством других художников, работавших одновременно с ним. В издании 45 цветных и тоновых иллюстраций, резюме на итальянском и английском языках. Первое издание вышло в 1983 году.
Карманный формат, мелованная бумага
Для специалистов-искусствоведов и читателей, интересующихся изобразительным искусством..

Богатства духовного наследия великого итальянского мастера поистине неисчерпаемы. Каждое новое поколение открывает своего Рафаэля, познает новые грани создаваемого им мира. Настоящее издание представляет несомненный интерес как для специалистов, так для широкого круга любителей изобразительного искусства. Тематика и содержание статей дают плодотворную, нестандартную и современную точку зрения на художественное наследие Рафаэля, раскрывая его исторические судьбы в преломлении последующих эпох, его связи с русской культурой.
В издании около 70 цветных и тоновых иллюстраций.

Книга в популярной форме знакомит читателей с работой народною художника РСФСР скульптора О.К.Комова и архитектора В.А.Нестерова над памятником замечательному русскому полководцу А.В.Суворову, открытие которого было приурочено к 250-летнему юбилею со дня его рождения и состоялось в Москве 17 февраля 1982 года. Издание включает сведения не только искусствоведческого, но и широкого культурно-исторического плана.

Книга рассчитана на широкий круг любителей изобразительного искусства.

Книга посвящена истории русской советской живописи двух первых послереволюционных десятилетий. Традиции и новаторство, народность и партийность, формирование и утверждение принципов искусства социалистического реализма - все эти проблемы, возникшие в те годы, отражают содержание советского искусства и в наше время.

Книга посвящена истории русской советской живописи двух первых послереволюционных десятилетий. Традиции и новаторство, народность и партийность, формирование и утверждение принципов искусства социалистического реализма - все эти проблемы, возникшие в те годы, отражают содержание советского искусства и в наше время.

В книге отражен период, когда в острой и напряженной борьбе с формалистическими течениями, с отживающими тенденциями предреволюционного искусства формировались принципы социалистического реализма. Автор показывает, как в это сложное время при постоянной поддержке Коммунистической партии рождалась советская живопись. Книга содержит около 60 репродукций. Издание рассчитано на специалистов и широкий круг любителей искусства.