Последние издания книг Владимира Максимовича Фриче

Владимир Максимович Фриче (1870–1929) - писатель, литературовед и искусствовед - исследует мир жутких кошмаров и безумия. В первую очередь через призму произведений искусства и литературы от эпохи Позднего Средневековья до начала ХХ века. У каждого столетия свой демон и свой ужас, Фриче называет их и рассказывает о том, как в очередной раз ""над миром, над которым потухло солнце беззаботной радости, снова воцарился с рогами, увенчанными цветами, - князь тьмы"". Автор не останавливается подробно на отдельных персоналиях той или иной эпохи, и это помогает увидеть всех жителей тех или иных поколений и их страхи.

Фриче Владимир Максимович (1870-1929) - советский литературовед и искусствовед, академик АН СССР. Руководил институтом языка и литературы. Его перу принадлежат многочисленные публикации, посвященные русской литературе.В данном произведении автор обращаться к жизни и творчеству известного русского писателя Леонида Андреева, считающегося одним из самых заметных в русском символизме. Уход старых норм, появление новых образов, символов, инструментов и, как результат, появление новой русской литературы в начале 20-го столетия - под этим углом зрения автор представляет читателю фигуру писателя.

Настоящая книга написана известным литературоведом и искусствоведом, академиком АН СССР Владимиром Максимовичем Фриче. Автор сделал небезуспешную попытку наметить содержание социологии искусства --- науки, устанавливающей закономерную связь между известными типами искусства и известными общественными формациями. Показано, как на разных этапах общественного развития меняются социальная функция искусства, форма художественного производства и положение самих художников. Ряд глав посвящен тематике, жанрам и проблемам искусства.

Рекомендуется специалистам - историкам искусства, социологам и культурологам, студентам и аспирантам, а также широкому кругу читателей.

Вниманию читателей предлагается книга известного отечественного литературоведа и искусствоведа, академика АН СССР В.М.Фриче, в которой исследуются проблемы философии и социологии искусства. В первом разделе книги автор рассуждает о социальном значении искусства. Второй раздел посвящен рассмотрению социальной истории искусства, в частности таких вопросов, как роль пролетариата в искусстве, развитие искусства в городе и деревне и т. д. В третьем разделе прослеживается развитие различных художественных направлений в русской живописи XIX века. Четвертый раздел посвящен анализу характерных особенностей искусства капиталистической эры. Наконец, в пятом разделе автор излагает свои взгляды на будущее искусства.

Книга будет интересна историкам искусства и историкам философии, культурологам, а также широкому кругу читателей.

Это переиздание сборника статей, вышедшего в 1908 г. в Москве. Авторы продолжают дискуссию о проблемах театра, начатую в сборниках "Театр. Книга о новом театре" и "В спорах о театре".

Книга предназначена широкому кругу читателей, студентам театральных вузов, актерам, режиссерам, театральным критика.

Настоящая книга написана известным литературоведом и искусствоведом, академиком АН СССР Владимиром Максимовичем Фриче. Автор сделал небезуспешную попытку наметить содержание социологии искусства - науки, устанавливающей закономерную связь между известными типами искусства и известными общественными формациями. Показано, как на разных этапах общественного развития меняются социальная функция искусства, форма художественного производства и положение самих художников. Ряд глав посвящен тематике, жанрам и проблемам искусства.

Рекомендуется специалистам - историкам искусства, социологам и культурологам, студентам и аспирантам, а также широкому кругу читателей.

Настоящая книга написана известным литературоведом и искусствоведом, академиком АН СССР Владимиром Максимовичем Фриче Автор сделал небезуспешную попытку наметить содержание социологии искусства - науки, устанавливающей закономерную связь между известными типами искусства и известными общественными формациями. Показано, как на разных этапах общественного развития меняются социальная функция искусства, форма художественного производства и положение самих художников. Ряд глав посвящен тематике, жанрам и проблемам искусства.

Рекомендуется специалистам - историкам искусства, социологам и культурологам, студентам и аспирантам, а также широкому кругу читателей.

Очерки одного из наиболее ярких представителей литературоведения начала XX в., академика В.М.Фриче, посвящены истории развития западноевропейской литературы от Средних веков до эпохи зарождения капитализма. Автор одним из первых в русском литературоведении тесно увязал творчество западноевропейских поэтов и писателей с протекающими в обществе социально-политическими процессами. Отсюда и особое внимание в очерках к социальным механизмам, формирующим мировоззрение, а также темы, образы и стиль того или иного автора. Литературные направления, стили рассматриваются В.М.Фриче как прямой результат смены экономических отношений, зарождения или упадка того или иного социального слоя.

Книга адресована студентам и преподавателям гуманитарных вузов, специалистам-филологам, а также широкому кругу читателей.

Настоящая книга написана известным литературоведом и искусствоведом, академиком АН СССР Владимиром Максимовичем Фриче. Автор сделал небезуспешную попытку наметить содержание социологии искусства --- науки, устанавливающей закономерную связь между известными типами искусства и известными общественными формациями. Показано, как на разных этапах общественного развития меняются социальная функция искусства, форма художественного производства и положение самих художников. Ряд глав посвящен тематике, жанрам и проблемам искусства.

Рекомендуется специалистам - историкам искусства, социологам и культурологам, студентам и аспирантам, а также широкому кругу читателей.

Москва, 1931 год. Издательство Коммунистичесой Академии. Издательский переплет. Сохранность издания хорошая, незначительные временные пятна. Настоящее издание является вторым томом собрания сочинений советского литературоведа В.М.Фриче, в

Прижизненное издание. Москва - Ленинград, 1929 год. Государственное издательство. Иллюстрированное издание. Издательская обложка. Сохранность издания хорошая, незначительные временные пятна. Настоящая книга написана известным литературоведом и искусствоведом, академиком АН СССР Владимиром Максимовичем Фриче (1870-1929). Автор сделал небезуспешную попытку наметить содержание социологии искусства - науки, устанавливающей закономерную связь между известными типами искусства и известными общественными формациями. Показано, как на разных этапах общественного развития меняются социальная функция искусства, форма художественного производства и…

Издание представляет собой сборник статей В.М.Фриче, посвященных Л.Н.Толстому.

Прижизненное издание.
Москва, 1919 год.
Владельческий переплет. Сохранность хорошая. На титульном листе подпись. Страницы пожелтевшие с временными пятнами, со следами реставрации, между 18 и 19 страницей книжный блок расходится.
Труд российского и советского литературоведа и искусствоведа В.М.Фриче "Новейшая европейская литература 1900-1914. Выпуск 1. Капитализм и социализм в литературе".

Въ исторіи бывали и бываютъ эпохи, когда все общество или значительная часть составляющихъ его классовъ расположены къ оптимизму, когда люди готовы воскликнуть: какое счастье жить!
Въ такіе періоды искусство и литература также проникнуты безоблачно-свѣтлымъ настроеніемъ, такъ какъ они, вѣдь, не что иное, какъ идеализированное и потенцированное отраженіе жизни: міръ воспроизводится тогда въ нихъ, какъ радостный праздникъ, люди похожи на боговъ, все пронизано солнцемъ, дышитъ красотой, обвѣяно радостью.
Въ исторіи бывали и бываютъ и эпохи противоположнаго характера, когда все общество или извѣстные его классы смотрятъ на міръ глубоко пессимистически, съ отчаяніемъ въ сердцѣ.
Въ такіе періоды искусство и литература естественно окрашены въ другой цвѣтъ. Жизнь изображается въ нихъ, какъ каторга или застѣнокъ. Изо всѣхъ угловъ выглядываютъ безобразные лики дьяволовъ и чудовищъ, женщина превращается въ вѣдьму, вселенная производитъ впечатлѣніе дикаго кошмара ужаса и безумія.
Исторія знаетъ двѣ такія эпохи торжества мрачнаго, какъ ночь, убійственнаго пессимизма — конецъ Ренессанса и, такъ называемый, Романтизмъ.
А теперь на нашихъ глазахъ, въ концѣ XIX и началѣ XX в., протекаетъ третья эпоха ужаса передъ жизнью, третья эпоха господства страшныхъ масокъ и уродливыхъ гримасъ.
Этимъ послѣднимъ обстоятельствомъ и внушена мысль о предлагаемой вниманію читателя работѣ.
Наша задача — описать кошмарное искусство и кошмарную литературу этихъ трехъ періодовъ въ исторіи западно-европейскихъ обществъ.
Такъ какъ большинство страшныхъ образовъ, которыми пользовались писатели и художники Ренессанса и Романтизма, а нынѣ пользуются Модернисты, — сложились еще въ средніе вѣка, то необходимо остановиться вкратцѣ и на этой эпохѣ, хотя самые средніе вѣка при всей наличности въ ихъ міровоззрѣніи и искусствѣ элементовъ ужаса были проникнуты скорѣе оптимистическимъ, чѣмъ безнадежно пессимистическимъ настроеніемъ.
Наша задача — не только описать кошмарное искусство упомянутыхъ трехъ эпохъ, но и объяснить его происхожденіе, вскрыть породившія его соціальныя причины.
Отсюда неизбѣжно вытекаетъ особое отношеніе къ памятникамъ этого творчества. Эти послѣдніе интересуютъ насъ здѣсь не какъ продукты личной фантазіи, а какъ отраженія цѣлой эпохи. Они интересуютъ насъ, какъ явленія соціальныя, а не индивидуальныя. Читатель не найдетъ поэтому на нижеслѣдующихъ страницахъ всесторонней характеристики отдѣльныхъ писателей и художниковъ. Для насъ цѣнность имѣютъ ихъ произведенія, а не они сами. Не найдетъ читатель въ нашей работѣ и освѣщенія постепенной эволюціи извѣстныхъ темъ и образовъ, преемственно передававшихся отъ поколѣнія къ поколѣнію. Этотъ вопросъ, касающійся чисто профессіональной стороны литературы и искусства, также лежитъ внѣ нашего поля зрѣнія. Съ другой стороны, только массовый характеръ произведеній извѣстнаго типа позволяетъ намъ говорить о соціальномъ характерѣ искусства и литературы, о художественныхъ произведеніяхъ, какъ отраженіяхъ общественныхъ настроеній, какъ documents humains. Вотъ почему мы стремились къ тому, чтобы обставить каждую главу возможно большимъ числомъ литературныхъ и художественныхъ произведеній.
Избранная нами тема въ такомъ широкомъ захватѣ и въ такомъ соціологическомъ освѣщеніи ранѣе еще никѣмъ не была разработана.
Единственая работа въ этомъ направленіи, небольшая брошюра Михеля: Das Teuflische und das Gro-teske in der Kunst страдаетъ — при довольно удачномъ, хотя и не исчерпывающемъ подборѣ иллюстрацій — крайнею скудостью содержанія, чрезвычайной неполнотой фактовъ, отсутствіемъ исторической перспективы и соціологическаго базиса.
Въ томъ видѣ, въ какомъ эта тема предлагается здѣсь вниманію читателя, она представляетъ, какъ нетрудно убѣдиться, значительный отрывокъ изъ исторіи западно-европейскаго искусства и литературы. отъ среднихъ вѣковъ и до нашихъ дней, въ связи съ соціальными причинами, обусловившими собою поэзію кошмаровъ и ужаса.

Прижизненное издание.
Москва, 1910 год. Книгоиздательство "Современные проблемы".
Типографская обложка.
Сохранность хорошая.
«От Чернышевского к Вехам» - ведь это в двух словах вся история нашей интеллигенции.
Чернышевский - это ее юность, полная героических порывов, жажды самопожертвования и гордого стремления вперед, юность, озаренная светлыми мечтаниями о царстве равенства и братства на земле.
«Вехи» - это тот возраст, когда пылкий протестующий юноша сознательно становится степенным обывателем, который с пренебрежением отмахивается от былых героических мечтаний и с головою уходит в свою будничную работу, в свое мещанское житье-бытье.
Кому же принадлежит будущее: Чернышевскому или «Вехам»?

Не подлежит вывозу за пределы Российской Федерации.

Прижизненное издание.
1909 год. Книгоиздательство "Современные проблемы".
Владельческий переплет.
Сохранность хорошая. Владельческие пометы карандашом.

По поводу книги Отто Венингера "Пол и Характер".

Издание не подлежит вывозу за пределы Российской Федерации.