Лучшие книги Деяна Суджича

Чугунная посуда, кухонные электроприборы, современное искусство, антикварная мебель, дешевые джинсы, дорогие туфли и, конечно же, новый iPhone - мы беспрерывно выбираем и, кажется, точно знаем, что нам нужно. Однако этот выбор - разумеется, сделанный с безупречным вкусом и в высшей степени индивидуальный, - предопределен дизайном самой покупки, тем неявным посланием, которое она сообщает нам о себе, а всему миру - о своем владельце: вещи разговаривают с нами, а мы разговариваем друг с другом - и с собой - с помощью вещей. Краткий словарь этого универсального языка - в новой книге директора лондонского Музея дизайна Деяна Суджича.

«В как Bauhaus» Деяна Суджича — путеводитель по современному миру, как его видит историк и теоретик дизайна. Идеи и символы, произведения высокого искусства и товары массового спроса, изобретения, без которых невозможно представить наш быт, и проекты, оставшиеся неосуществленными, — реальность, в которой существует сегодня человек, состоит из самых разных элементов, и умение понимать ее устройство, считает директор лондонского Музея дизайна Деян Суджич, делает нашу жизнь намного более осмысленной и интересной.

Сегодня большая часть человечества живет в городах. Но что такое город —место или идея? Что вообще делает город городом? И по каким признакам можно определить современный мегаполис? Деян Суджич, директор лондонского Музея дизайна, находит и описывает те скрытые силы, которые формируют городские пространства вокруг нас — от названий улиц и знаковых памятников до того чувства общности, которое объединяет лондонцев, стамбульцев или жителей Мехико.

Why do presidents and prime ministers, tycoons and tyrants share such a fascination with grand designs? Is it to impress or terrify, to wield state power, make a bid for immortality or just satisfy their egos?

From Hitler's vast Chancellery to Saddam Hussein's Mother of all Battles mosque, from Olympic stadiums to Donald Trump's excesses, Deyan Sudjic examines the murky relationship between buildings, money and politics, revealing the power of architecture - and the architecture of power.

London, Paris, New York, Tokyo and Los Angeles are the ultimate 100 mile cities, set apart by an economic supremacy derived from their size, power and ambitions. Deyan Sudjic, a witty, incisive observer of architecture in the widest cultural sense, has written a devastatingly graphic portrait of this phenomenon emerging from the 1980s: standardised, monolithic, corporate urban sprawls that are the outward expression of a new society, a blueprint that will affect the lives of tens of millions of people.

In this new series, the Design Museum looks at the fifty design icons of major cities around the world - icons that, when viewed together, inherently sum up the spirit of their city. Covering everything from buildings and monuments to a graffiti mural or an item of clothing, we are able to build up an intricate portrait of a city, layer by layer.
From its long-serving Routemaster buses and world-famous tube map to the miniskirts of the swinging sixties and the imposing silhouette of Battersea Power Station, London is a tapestry of design masterpieces. Join Deyan Sudjic, Director of the Design Museum, as he unravels the visual history of one of our most complex and intriguing cities.

This handsome volume celebrates over forty years of the playful and trendsetting English fashion brand and retailer Paul Smith. Always in fashion, Paul Smith is not only a preeminent fashion designer but also an international retail trendsetter who perfected a classic style that exudes a sense of English tradition combined with humor, playfulness, and mischief. This marriage of sophistication and the unexpected has given birth to a style and identity that-forty years and many collections later-remains charming, personable, and effortlessly hip. Published in association with the Design Museum, London, which is hosting a major exhibition on Paul Smith in the fall of 2013, this volume celebrates not only the line's fashion history, collections, and collaborations but also the inspirations and obsessions that have helped to transform a small bedroom-sized shop into an innovative global forum for culture and style. Paul Smith is a full-on bright and rich visual experience, illustrated throughout with documentation of its diverse creative community and design inspirations, including Martin Parr, David Bowie, and Henry Moore, to name a few. Using hand-drawn designs, archival photographs, gorgeous original photography, and engaging essays, this colorful catalog weaves together a compelling visual tale of Paul Smith's prestigious projects and creative processes-from behind-the-scenes to on the streets-that built this multifaceted empire of cool.