Лучшие книги Андрея Александровича Губера

Галерея Уффици - самое значительное в мире собрание живописи эпохи Возрождения, одна из жемчужин, составляющих гордость Флоренции и Италии, и старейший музей Европы. Эта книга поведет читателя по залам музея, раскрывая перед ним бесценные шедевры итальянского Возрождения от Леонардо до Боттичелли, от Рафаэля до Микеланджело и Тициана, а также представляя значительное собрание картин фламандских немецких и французских художников.

В освобожденной Венгрии демократическое искусство развивалось бурными темпами. Уже в первые годы после освобождения прогрессивные художники повели борьбу за развитие искусства на демократических основах. Проблемы искусства, его служения народу были поставлены в центр внимания партии и правительства. Была проведена реформа художественного образования, учреждены государственные премии с целью стимулировать создание высокоидейных и высо-кохудожествеиных произведений.
В развитии изобразительного искусства Венгрии значительную роль сыграли мастера старшего поколения — хранители национальных реалистических традиций — группа алфелдских художников: живописцы И. Сени, А. Бернат, скульпторы Ф. Мед-дешши, Ж. Кишфалуди-Штробл, А. Пацаи и др.

В 1949 г. в Венгрии был организован Союз художников. Уже в эти годы венгерское изобразительное искусство обращается к проблемам социалистической действительности; художники создают немало полотен, показывающих ростки новой жизни. Новыеработы венгерских художников и скульпторов демонстрировались на первой художественной выставке в 1950 г. и свидетельствовали о крупных сдвигах в венгерском искусстве в сторону социалистического реализма. Заслуженный успех имели произведения художников — мастеров плаката и графики Шандора Эка, Дьердя Кадара, Дьердя Конечни, Йене Бенедикта, Дюлы Паппа, Корнела Сентдьерди, Й. Чаки-Мороняка, Шимона Шаркашо, Аттилы Деменя, Яноша Денеша, Йене Береша, Йожефа Брезнаня, Иштвана Имре и др. Аналогичные выставки организовались и в последующие годы. Эти выставки показывали, что художники все чаще отображают в своих картинах жизнь и трудовые свершения народа, его славное революционное прошлое, борьбу коммунистической партии за освобождение страны и счастье народа.

Творчество итальянского скульптора, живописца и ар­хитектора Микельанджело Буонарроти, равно как и твор­чество его великих современников Леонардо да Винчи, Рафаэля и Тициана, знаменует наивысший подъем искусства в эпоху Возрождения. Без преувеличения можно сказать, что вся последующая история искусства, не только итальянского, но и мирового, немыслима без поисков и достижений этого времени и этих мастеров. Среди них Микельанджело занимает свое, особое место. Для него существует лишь один предмет искусства - прекрасное обнаженное тело (lo bel corpo ignudo, как говорил сам мас­тер), и в нем он воплощает, как скульптор и как живописец,…

Москва, 1953 год. Издательство "Искусство".
С иллюстрациями.
Издательский переплет. Сохранность хорошая.
Творчество Микельанджело Буонарроти, великого итальянского скульптора, живописца и архитектора, знаменует высочайший подъем и расцвет искусств в эпоху Возрождения. Уже современники называли его «божественным» и считали, что он затмил не только других мастеров XVI века и своих непосредственных предшественников, но даже древних греков и римлян. Для последующих поколений художественное наследство Микельанджело стало недосягаемым образцом, на произведениях его учились в течение столетий художники разных стран и народов.
Издание посвящено жизни и творчеству выдающегося скульптора.