Лучшие книги Михаила Яковлевича Либмана

Книга посвящена искусству Германии эпохи Дюрера. Она охватывает лишь короткий отрезок времени приблизительно в полвека и рассматривает живопись, рисунок и графику конца XV и первой половины XVI в. Эти десятилетия знаменуют высокий расцвет искусства, а живописцы, граверы и рисовальщики тех лет - это прославленные мастера, такие, как Альбрехт Дюрер, Матис Нитхарт-Готхарт Грюневальд, Лукас Кранах, Альберт Альтдорфен, Ганс Бальдунг Грин и Ганс Гольбейн Младший. Автор поставил себе задачу дать обзор творчества всех крупнейших мастеров эпохи.

Эта книга посвящена нескольким случаям подделки произведений искусства. На Западе фальсификация чрезвычайно распространена, более того, в последнее время она приняла столь грандиозные размеры, что потребовалось введение специальных законов, карающих подделку и торговлю подделками, и, естественно, учреждение специальных ведомств и должностей для борьбы с фальсификаторами. Иными словами, проблема фальшивок стала государственной проблемой, а основу фальсификаций следует искать в глубинах экономического и социального уклада капиталистического общества.

Книга посвящена старому немецкому искусству, его истории, отдельным художникам и произведениям. Издание богато иллюстрировано.

Монография посвящена немецкой скульптуре XIV-XVI веков - интереснейшему художественному явлению. Немецкая пластика этого времени шла к своему высшему расцвету в последней трети XV столетия, после чего наступил ее быстрый упадок. Впервые в нашей литературе освещаются краеугольные вопросы социального положения и деятельности немецкого скульптора в данный период; не менее подробно автор останавливается на вопросах иконографии и типологии немецкой скульптуры в целом, а также на основных технических приемах немецкого скульптора эпохи позднего средневековья и Возрождения. Отдельные разделы и главы посвящены крупнейшим мастерам Германии XIV - XVI веков: Петеру Парлену, Гансу Мульчеру, Николаусу Герхарту, Михаэлю Пахеру, Эразму Грассеру, Фейту Штосу, Бернту Нотке, Тильману Рименшнейдеру.
Текст сопровождают более трехсот фотографий.

Книга посвящена одному из блестящих периодов в развитии искусства Германии — эпохе Возрождения. Самый большой раздел книги охватывает историю живописи этого времени. Анализируется творчество таких замечательных художников, как Дюрер, Грюневальд, Кранах, Гольбейн. Уделено внимание и другим живописцам Германии, предшественникам, современникам и последователям этих великих мастеров. Прослеживаются пути развития скульптуры и архитектуры XV— XVI веков. Отражены также достижения прикладного искусства.

Сборник статей, содержащий по сложившейся традиции исследования разного характера — обобщающие, монографические, а также работы, посвященные отдельным произведениям.
Другая традиционная особенность сборников — их комплексность, внимание к разным видам художественного творчества, и предлагаемая читателю книга содержит статьи не только по изобразительному искусству, по и по драматургии и музыке.
Широки и временные рамки сборника—от эгейского искусства до творчества Пабло Пикассо,— отражающие многообразие научных интересов Сектора, ставящего своей первоочередной задачей изучение мировой художественной культуры в ее лучших, прогрессивных явлениях.

Книга посвящена известному немецкому художнику XX века Гансу Грундигу (1901-1958).

Сборник статей известных искусствоведов о великом скульпторе, художнике и архитекторе эпохе Возрождения

Иллюстрированный альбом-каталог с подробным описание каждой работы известных западноевропейских скульпторов XV-XVI веков, находящихся в музеях Советского Союза.
Вступительная статья Михаила Либмана.

Издание посвящено Джузеппе Марии Креспи - итальянский живописец, рисовальщик, гравёр. Известен также под прозвищем Spagnolo ("Испанец"). Полемизируя с академическими принципами болонской школы, Креспи стремился к естественности, жизненной и эмоциональной выразительности образов. В пасторальных и мифологических композициях ("Пастушка и пастух"), портретах ("Автопортрет с семьей"), жанровых картинах ("Прачка") он, используя эффекты освещения, напряженность богатой оттенками землистой цветовой гаммы, динамичный пастозный мазок, придавал бытовым мотивам драматическую остроту и романтическую взволнованность.

Наиболее ярко творческая манера художника Джузеппе Мария Креспи проявилась в его шедевре - серии картин "Семь таинств", где скользящие блики мертвенно холодного света, контрастирующие с густыми коричневыми тенями, сдержанная экспрессия поз и жестов создают атмосферу душевного напряжения и скорбной отрешенности.

Вашему вниманию предлагается издание "Немецкая живопись в музеях советского союза" на немецком языке. В издание вошли работы немецких художников.

Книга посвящена искусству Германии эпохи Дюрера. Она охватывает лишь короткий отрезок времени приблизительно в полвека и рассматривает живопись, рисунок и графику конца XV и первой половины XVI в. Эти десятилетия знаменуют высокий расцвет искусства, а живописцы, граверы и рисовальщики тех лет - это прославленные мастера, такие, как Альбрехт Дюрер, Матис Нитхарт-Готхарт Грюневальд, Лукас Кранах, Альберт Альтдорфен, Ганс Бальдунг Грин и Ганс Гольбейн Младший.
Автор поставил себе задачу дать обзор творчества всех крупнейших мастеров эпохи.

Серия "Музеи мира" позволяет любителям искусства познакомиться с широким кругом выдающихся художников и множеством шедевров мирового искусства.
В настоящий альбом включены изобразительного искусства Европы XV - XX вв., собранные в Баварской государственной картинной галереи.
В издание вошли картины из Старой Пинакотеки, Новой Пинакотеки и Новой Государственной галереи. Среди художников - представители Германии, Италии, Фландрии - Альбрехт Дюрер, Мартин Шонгауэр, Ганс Бургкамайр, Мартин Шаффнер, Отто Дикс, Антонелло да Мессина, Рубенс и многие другие имена, составившие славу мировому искусству.

"Джузеппе Мария Креспи привлек мое внимание много лет назад, когда я впервые увидел "Семь таинств" мне до того неизвестного художника. Работая над дипломом, посвященным творчеству Креспи, я убедился в том, что этим замечательным мастером стали интересоваться относительно недавно. Честь его "открытия" в одинаковой мере разделяют итальянец Маттео Марангони и немец Герман Фосс; выдающийся советский ученый Виктор Никитич Лазарев первым дал многогранную и глубокую характеристику живописца". Михаил Либман

Данная книга посвящена крупнейшему итальянскому скульптору раннего Возрождения - Донателло. Один из великих новаторов этой эпохи, он издавна привлекал внимание историков искусства. Русская искусствоведческая наука в лице Н.Горбова также внесла свой значительный вклад в изучение творчества этого художника. Но со времени выхода в свет монографии Горбова прошло почти 50 лет. Это полвека новых открытий в области искусствознания, полвека, в котором сложились новые исторические и философские концепции развития искусства. И сейчас образ Донателло выступает уже в ином аспекте.
Цель этого труда — показать Донателло на фоне современной ему истории и культуры Италии, выявить его новаторскую роль в развитии искусства (которую отрицали и продолжают отрицать реакционные ученые на Западе) и, наконец, очистить его творчество от неправильно приписанных ему произведений.

Брошюра, написанная искусствоведом М.Я.Либманом, имеет своей целью дать читателям основные познания, необ­ходимые для понимания скульптурных произведений. В иллюстрациях использованы образцы классической и современной скульптуры.

Издание рассчитано на самый широкий круг читателей и может служить пособием для слушателей народных уни­верситетов.