Кристофер Лаверти — новинки

Культовое маленькое черное платье в "Завтрак у Тиффани" или эпатажные наряды героев Уэса Андерсона – все эти образы мы знаем не хуже самих сюжетов. Восхищаемся ими, цитируем и воссоздаем. Но почему они запомнились и какую роль сыграли в успехе картин? Книга известного журналиста и фэшн-аналитика Кристофера Лаверти - настоящая энциклопедия, в которой он исследует весь кинематограф XX века, начиная с иконического наряда Джуди Гарленд в фильме "Волшебник страны Оз", заканчивая образом Ольги Куриленко в "Кванте милосердия". В своей книге Лаверти рассказывает о вкладе известных дизайнеров в популярные экранизации, знакомит нас с такими легендарными тандемами, как Мартин Скорсезе и Жан-Поль Готье, Вуди Аллен и Ральф Лорен. Раскрывает неизвестные детали закадрового кинопроцесса, объясняя почему Леонардо ДиКаприо настаивал на костюмах от Армани, и какой тайный смысл они несут в картине "Волк с Уолл-стрит". С помощью сотен иллюстраций и архивных фото Криcтофер Лаверти предлагает рассмотреть историю моды через непривычную нам, но такую увлекательную призму "костюма в кино".

Культовое маленькое черное платье в «Завтрак у Тиффани» или эпатажные наряды героев Уэса Андерсона – все эти образы мы знаем не хуже самих сюжетов. Восхищаемся ими, цитируем и воссоздаем. Но почему они запомнились и какую роль сыграли в успехе картин? Книга известного журналиста и фэшн-аналитика Кристофера Лаверти – настоящая энциклопедия, в которой он исследует весь кинематограф XX века, начиная с иконического наряда Джуди Гарленд в фильме «Волшебник страны Оз», заканчивая образом Ольги Куриленко в «Кванте милосердия». В своей книге Лаверти рассказывает о вкладе известных дизайнеров в популярные экранизации, знакомит нас с такими легендарными тандемами, как Мартин Скорсезе и Жан-Поль Готье, Вуди Аллен и Ральф Лорен. Раскрывает неизвестные детали закадрового кинопроцесса, объясняя почему Леонардо Ди Каприо настаивал на костюмах от Армани и какой тайный смысл они несут в картине «Волк с Уолл-стрит». С помощью сотен иллюстраций и архивных фото Криcтофер Лаверти предлагает рассмотреть историю моды через непривычную нам, но такую увлекательную призму «костюма в кино».
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Fashion designers have been involved in movies since the early days of cinema. The result is some of the most eye-catching and influential costumes ever committed to film, from Ralph Lauren’s trend-setting masculine style for Diane Keaton in Annie Hall to Audrey Hepburn’s little black Givenchy dress in Breakfast at Tiffany’s. Fashion in Film celebrates the contributions of fashion designers to cinema, exploring key garments, what they mean in context of the narrative, and why they are so memorab

Журналист и fashion-аналитик Кристофер Лаверти, который много лет исследует тему костюмов в кино, пишет колонки для французского Vogue, Empire, Forbes и GQ, в ноябре выпускает книгу Fashion in Film.

В своей книге Лаверти поднимает животрепещущий вопрос «Мода в фильмах — существует ли она?» и старается найти ответ, анализируя весь кинематограф ХХ века, начиная со знаменитого голубого платья актрисы Джуди Гарленд в фильме «Волшебник страны Оз» и заканчивая платьем Ольги Куриленко в фильме «Квант милосердия».

В Fashion in Film речь пойдет о работе известных кутюрье в кино: Кельвина Кляйна, создавшего костюмы для Алисии Сильверстоун в фильме «Бестолковые», Ральфа Лорена и Дайан Китон в фильме «Энни Холл», Юбера Живанши, друга и дизайнера Одри Хепберн, придумавшего для актрисы культовое маленькое черное платье из фильма «Завтрак у Тиффани» и Тома Форда, который создает костюмы для своих фильмов, а также одевал Дэниэла Крейга в бондиане «007: Спектр».