Хаяо Миядзаки — японский режиссер-аниматор и писатель.
Детство Хаяо пришлось на трудный для Японии период – мальчик родился в 1941 году, в самом разгаре Второй мировой войны. Потрясшие мир перемены отставили неизгладимый отпечаток на судьбе и личности Хаяо, сделав его противником фашизма и убежденным пацифистом. С раннего детства, прошедшего в городе Акэбоно-тё, он вынес восхищение летательными аппаратами, позднее появившимися в подавляющем большинстве его лент. Отец мальчика, Кацудзи Миядзаки, в военные годы работал на фабрике «Миядзаки Эйплейн», производившей комплектующие детали для самолетов модели «6M Zero».
Семья будущего режиссера была многодетной: Хаяо стал вторым из четырех сыновей. Вместе с отцом и братьями мальчик объездил почти всю Японию: семье часто приходилось переезжать из-за болезни матери, страдавшей от туберкулеза. Постоянная смена мест продлилась больше 10 лет, с 1947 по 1955 год. В 1956 году случилось настоящее чудо, мать Миядзаки полностью выздоровела после тяжелого течения болезни. Частые переезды не помешали юноше получить отличное образование. В 1958 году Хаяо окончил старшую школу Тоётама и принял решение о поступлении в престижный токийский университет.
Хаяо рано определился с выбором профессии. Анимация увлекла его случайно и навсегда: еще будучи старшеклассником, юноша увидел мультипликационный фильм «Легенда о белой змее». Впечатление от картины было столь сильным, что Миядзаки решил посветить себя анимации. Школьник попробовал силы в создании собственной манги, но быстро столкнулся с трудностями. Во-первых, Хаяо совершенно не умел рисовать людей, долгое время его занимали только наброски самолетов. Во-вторых, сравнив рисунки с кадрами вдохновившего его аниме, начинающий художник понял, что детально копирует стиль мультипликатора. Первую работу зрители так и не увидели: Миядзаки в ужасе сжег свое творение.
В 1963 году он был зачислен в Университет Гакусюин, где изучал политику и экономику – предметы, далекие от мира анимации. Но и во время студенчества Хаяо сумел получить ценнейший опыт: на протяжении всех лет учебы он входил в состав университетского книжного клуба. Основным объектом внимания книголюбов стала детская литература, особенно тщательно изучались произведения европейских авторов.
По окончании университета 22-летний Хаяо поступил на службу в Toei Animation, одну из крупнейших анимационных студий в Японии. Вчерашний выпускник начал с азов и быстро поднялся по карьерной лестнице. В 1963 году Хаяо работал фазовщиком – рисовал промежуточные стадии движения персонажей аниме «Wan Wan Chuushingur». Уже через 2 года, в 1965 году, талант молодого аниматора заметило руководство студии. Мэтры высоко оценили его вклад в создание черно-белого мультфильма «Космические приключения Гулливера» и даже позволили изменить концовку картины.
С 1969 по 1971 год Хаяо успел поработать над тремя проектами: трилогией «Кот в сапогах», экранизаций манги «Корабль-призрак», популяризовавшей аниме в СССР, и мультипликационным фильмом «Звериный остров сокровищ». В этот раз Миядзаки занимался раскадровками и отрисовкой ключевой анимации. Параллельно с созданием мультфильмов художник рисовал мангу: в тот же период была издана графическая новелла «Народ Пустыни». Миядзаки публиковался под вымышленным именем «Сабуро Акицу».
Работа в «Toie» принесла начинающему художнику не только опыт, но полезные знакомства. В студии Миадзаки совершенствовал технику под руководством известного японского аниматора Ясудзи Мори и познакомился с Исао Такахатой, будущим партнером и близким другом. Несмотря на очевидные успехи в карьере, Хаяо был недоволен крайне тяжелыми условиями труда. Вместе с другими аниматорами и Такахатой он создал профсоюз, защищавший интересы работников мультипликационных студий. За бунтом последовала закономерная расплата: руководство Toei сняло с проката мультфильм «Принц Севера». Раскадровки к нему полностью нарисовал сам Хаяо, а режиссировал картину Исао Такахата. Переломным момент наступил 1971 году. Друзья приняли решение сменить студию.
В тот же год Миядзаки с партнерами основал автономный проект A-Pro, но старт самостоятельной работы пришлось серьезно отложить. Промежуточным пунктом выступила студия TMS Entertainment. Там Миядзаки и Такахата совместно трудились над продолжением сериала «Люпен III». В TMS партнеры оставались 2 года.
Следующей остановкой стало продолжительная сотрудничество с Nippon Animation – именно там в 1978 году Миядзаки дебютировал в качестве режиссёра. Его первая работа – это многосерийное аниме «Конан — мальчик из будущего», снятое по произведению «Невероятный прилив». Через год аниматоры вновь сменили студию и вернулись в TMS. Уже признанный мультипликатор Миядзаки продолжил заниматься режиссурой. Наконец Хаяо создал первый собственный полномасштабный мультфильм – «Люпен III: Замок Калиостро». Успех картины был оглушительным, «Люпен III» и сейчас входит в список лучших аниме, когда-либо созданных в Японии.
В интервью культовый аниматор часто повторял, что оставил мангу из-за неудовлетворенности конечными результатами. К счастью для поклонников творца публика имела совсем другое мнение.
В 1982 году журнал «Animage» начал публиковать мангу за авторством Хаяо. «Навсикая из Долины ветров» быстро обрела популярность, и руководитель издательства «Токума Сётэн» внес предложение об экранизации. Миядзаки согласился, разработку картины начали безотлагательно. По уже сложившейся традиции Хаяо привлек к проекту Такахату – Исао взял на себя продюсирование картины. Благодаря плотному графику полнометражный мультфильм появился на большом экране уже в 1984 году. Критики отнеслись к картине очень благосклонно.
Успех первой работы вдохновил 43-летнего режиссера. Вместе с Исао Такахатой и редактором Animage, Миядзаки создал знаменитую студию Ghibli, подарившую миру ярчайшие шедевры японской анимации. Студия «Гибли» официально появилась в 1985 году, и уже через год представила зрителям свой дебютный проект – полнометражный фильм «Небесный замок Лапута».
В 1988 году в прокат поступил «Мой сосед Тоторо». Лента переносит зрителей в провинциальную Японию середины 20-го века, где две сестры переживают приключения и встречаются с странными, но милыми духами леса – Тоторо. Обаятельных духов полюбили в Японии и заграницей, героев ленты узнавали взрослые и дети, а сам Тоторо занял почетное место на эмблеме Studio Ghibli.
Именно «Тоторо» выявил яркую особенность творчества японского гения: главными героями, а точнее героинями в его анимационных фильмах часто становятся маленькие девочки. Смелые, отважные и находчивые девочки появляются в «Ведьминой службе доставки», оскароносном мультфильме «Унесенные призраками» и мистической «Принцессе Мононоке». Считается, что именно «Принцесса Мононоке» принесла Миядзаки и всей студии «Гибли» широкую мировую известность. Особенно яркий успех картина имела в США, признание увенчалось контрактом со Walt Disney, подписанном в 1996 году.
Завершив «Принцессу Мононоке», режиссер впервые заявил о желании отказаться от студийной работы и уйти в некоммерческую анимацию. Планы нарушило трагическое событие: смерть Ёсифуми Кондо, одного из ключевых аниматоров Studio Ghibli. Миадзяки продолжил работу. Очередным проектом стала лента «Унесённые призраками», увидевшая свет в 2001 году. Об её успехе красноречиво говорит вереница наград: приз Японской киноакадемии, «Золотой медведь», взятый на Берлинском фестивале 2002 года, и, наконец, «Оскар», полученный на год позже.
В 2004 году список триумфов пополнила картина «Ходячий замок», в основе сюжета которого лежит одноименный сказочный роман британского автора Дианы Уинн Джонс. История создания картины достаточно необычна: Миядзаки согласился завершить работу другого режиссера, Мормоу Хосода. Увы, за взлетами неминуемо следуют падения. В 2006 году студия завершила работу над «Сказаниями Земноморья» – полнометражным аниме, экранизирующим цикл книг Урсулы Ле Гуин. Миядзаки годами добивался согласия на экранизацию, однако работать над фильмом начал его сын Горо. В процессе съемок отношения молодого и опытного режиссёров стали крайне натянутыми, а сама Урсула была разочарована дебютной работой Горо.
Спорные оценки «Сказаний» не заставили режиссера оставить анимацию, и в 2008 году в кинотеатрах появился полнометражный фильм «Рыбка Поньо на утёсе». Миядзаки доказал случайность неудачи: новый проект удостоился двух премий в Японии и двух наград Венецианского кинофестиваля 2009 года. Миадзяки подарил миру не только удивительные мультфильмы, одним из проектов его авторства стал уникальный музей анимации. Идея создания музея «Гибли» впервые была озвучена в 1998 году, но из-за плотного графика начало работы неоднократно переносили.
Строительство началось только в 2000 году. Над эскизами работал сам режиссер, Хаяо хотел, чтобы архитектура главного здания стала самоценной частью экспозиции. Официальное открытие состоялось 1 октября 2001 года. Музей аниме-студии выполнен в форме лабиринта, гуляя по которому посетители встречают героев любимых фильмов. После выхода «Рыбки Поньо» в 2008 году режиссер взял перерыв, продлившийся 6 лет. За этот период Миадзяки принимал участие в написании сценариев двух новых лент «Гибли» и только в 2014 году вновь занялся режиссурой.
Обожающий самолеты Хаяо не смог отказаться от создания мультфильма «Ветер крепчает», основу сюжета которого составляют события жизни Дзиро Хирокоси – знаменитого японского авиаконструктора, работавшего над самолетами A6M Zero. Представив работу на Венецианском кинофестиваля 2013 года, Миядзаки официально сообщил прессе о завершении своей карьеры. Однако в ноябре 2016 года появилось новость, с восторгом воспринятая многочисленными фанатами: готовится новый фильм. 75-летний режиссер трудился над короткометражным мультиком «Гусеница Боро». Вариант с ограниченным хронометражем Миядзаки не устроил, поэтому картина будет выпускаться в формате полнометражного мультфильма. Дата релиза не сообщается, но фанаты ждут новый проект Хаяо к концу 2017 года.
Хаяо Миядзаки — японский режиссер-аниматор и писатель. Детство Хаяо пришлось на трудный для Японии период – мальчик родился в 1941 году, в самом разгаре Второй мировой войны.… Развернуть
Питер Бигл (также встречается вариант "Бигль") - американский фантаст, сценарист, автор научных трудов. Также является талантливым гитаристом и поет в стиле фолк. Известен также как сценарист мультфильма «Властелин колец» 1978 года.
Свой первый роман "Тихий уголок" Питер Бигл написал, когда ему было всего 19. Сейчас он наиболее известен как автор фэнтези-романа "Последний единорог" .
Бигл родился на Манхеттене 20 апреля 1939 года, в семье Ребекки Сойер и Саймона Бигла. Рос он в Бронксе (г. Нью-Йорк), окончил там школу, специализировавшуюся на углубленном изучении наук, в 1955 году. Его тут же отметили стипендией в Университет Питтсбурга за стихотворение, которое он написал, будучи учеником старших классов. Он закончил университет с дипломом в области писательства. Бигл также закончил курс писательского мастерства в Стэнфорде, где он общался с такими писателями, как Кен Кизи, Гарни Норман и Ларри МакМертри.
Свое первое произведение "Тихий уголок" Питер Бигл написал, когда ему было 19 лет. Затем он написал мемуары I See by My Outfit в 1965 году. Сейчас он наиболее известен своими произведениями "Последний единорог" и "Тихий уголок", а также одной из своих последних на данный момент работ - The Folk of the Air.
В семидесятые годы Питер Бигл занялся написанием сценариев. Он написал сценарий к анимационной версии "Властелина Колец" 1978 года (после того, как написал введение для американского издания "Властелина Колец"). Он также написал сценарий для 71 эпизода Стар Трека.
Увлечение написанием сценариев потеснило карьеру писателя. Но в середине 90-х годов он вернулся в прозу и, с тех пор, больше не покидал этого поприща.
Помимо собственной писательской работы, Бигл также унаследовал литературные труды таких авторов научной фантастики, как Эдгар Пэнборн, его сестры и со-автора Мэри и их матери Джорджии Вуд Пэнборн. С 2003 года он работает над литературными трудами этих авторов, старается вернуть их в печать.
В 2005 году Бигл опубликовал продолжение "Последнего единорога", рассказ под названием "Два сердца" и начал работать над полноценным сиквелом. В 2010 году была опубликована адаптация в виде комиксов на "Последнего единорога", а издание в твердой обложки увидело свет в январе 2011 года.
Питер Бигл (также встречается вариант "Бигль") - американский фантаст, сценарист, автор научных трудов. Также является талантливым гитаристом и поет в стиле фолк. Известен… Развернуть
Октавия Батлер - американская писательница-фантаст.
Родилась в Пасадене (штат Калифорния) 22 июня 1947 года. Отец умер рано, и воспитывала её одна мать. Из-за болезненной застенчивости и развившейся дислексии, Октавия очень плохо училась в средней школе. Затем продолжила своё обучение в Пасаденском колледже (1965—1968 годах). В этот период Октавии Батлер приходилось работать днём, а на вечерних занятиях она изучала литературу. После колледжа поступила в Калифорнийский университет, посещала курсы, но так как «переключилась» на обучение в семинарах, не закончила его. В 1969—1970 годах Батлер занималась в рамках «Программы открытых дверей Гильдии американских сценаристов Запада» (Open Door Program of the Screen Writers' Guild of America, West). Летом 1970 года под патронатом Харлана Эллисона начала посещать знаменитый шестинедельный «Кларионский семинар» (англ. Clarion Science Fiction and Fantasy Writers Workshop) в городе Кларион (штат Пенсильвания). После этого Батлер полностью переключилась на литературу. Долгое время жила в Лос-Анджелес. В восьмидесятых годах была приглашена в СССР в составе делегации американских авторов. В ноябре 1999 года переехала в Сиэтл, где на деньги гранта от Макартуровского общества купила себе дом. Ведя в основном затворнический образ жизни, она являлась частым гостем «Кларионского семинара», состояла членом женского общества «Delta Sigma Theta Sorority», а также состояла консультантом в правлении Музея научной фантастики и Зала славы (англ. Science Fiction Museum and Hall of Fame) в Сиэтле.
В последние годы жизни Октавия Батлер страдала высоким давлением крови и сердечными приступами. Последние десять лет жизни она тратила много денег на лечение болезни, но её охватывала всё большая апатия и сонливость. Её последняя книга — роман «Fledgling» (2005) — вышла через семь лет «литературного затишья».
Октавия Батлер умерла 24 февраля 2006 года в больнице «Northwest Hospital», после припадка, случившегося недалеко от её дома в Лейк-Форест-Парк
Октавия Батлер - американская писательница-фантаст. Родилась в Пасадене (штат Калифорния) 22 июня 1947 года. Отец умер рано, и воспитывала её одна мать. Из-за болезненной… Развернуть
Джон Таунер Уильямс (англ. John Towner Williams) — американский композитор и дирижёр, один из самых успешных кинокомпозиторов в истории.
За свою карьеру Уильямс написал музыку к таким известным картинам, как «Один дома», «Один дома 2: Потерявшийся в Нью-Йорке», «Челюсти», «Супермен», «Инопланетянин», «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега», «Список Шиндлера», «Парк юрского периода», «Звёздные войны» (в том числе, знаменитый «Имперский марш»), «Гарри Поттер» и многим другим. Также Уильямс создал музыку к четырём Олимпийским играм, множеству телесериалов и концертных номеров.
Родился 8 февраля 1932 года в Нью-Йорке, США. В 1948 году он вместе с семьёй переехал в Лос-Анджелес, где поступил в Северо-Голливудскую высшую школу. В дальнейшем он посещал Лос-Анджелесский Калифорнийский Университет и Лос-Анджелесский Городской Колледж, а также брал частные уроки у композитора Марио Кастельнуово-Тедеско.
В 1952 году Уильямс был призван на службу в ВВС США, где выполнял обязанности аранжировщика и дирижёра Оркестра ВВС до окончания службы. Во время службы посещал музыкальные курсы в Университете Аризоны. После окончания службы в 1954 году Уильямс вернулся в Нью-Йорк и поступил в Джульярдскую школу, на класс фортепиано, где его преподавателем была Розина Левина. В те годы Уильямс также работал джазовым пианистом во многих клубах и студиях Нью-Йорка, где выступал совместно с композитором Генри Манчини, а также над серией альбомов популярного исполнителя Фрэнки Лэйна, как руководитель музыкальной группы.
С 1980 года по 1993 год работал дирижёром Бостонского эстрадного оркестра и сейчас является его заслуженным дирижёром.
Известен своим многолетним сотрудничеством с такими ведущими американскими кинорежиссёрами, как Стивен Спилберг и Джордж Лукас.
Джон Таунер Уильямс (англ. John Towner Williams) — американский композитор и дирижёр, один из самых успешных кинокомпозиторов в истории.
За свою карьеру Уильямс написал музыку… Развернуть
Нил Гейман — английский писатель-фантаст, автор графических романов и комиксов, сценариев к фильмам.
Родился 10 ноября 1960 в Портчестере (Великобритания). Его отец был бизнесменом, мать работала фармацевтом. После окончания школы в 1977 Гейман отказался от возможности получить высшее образование в пользу журналистики. Однако прошло целых шесть лет, прежде чем его первая профессиональная публикация — интервью с Робертом Силвербергом — появилась в английском издании журнала Penthouse в 1984. В мае того же года увидел свет первый рассказ автора — Featherquest, напечатанный в Imagine.
В 1985 Гейман решил заняться комиксами. Он купил пару книг, рассказывающих о принципах создания комиксов, и познакомился с Аланом Муром, который дал ему ряд практических советов. Первой пробой Нила на этом поприще стал выпуск №488 комикса 2000AD, вышедший в 1986. Несколько лет Гейман совершенствовал свои навыки, попутно выпустив графический роман Violent Cases (вместе с художником Дейвом МакКином) и публицистическую книгу Don't Panic: The Official Hitch-Hiker's Guide To The Galaxy Companion — великолепное исследование, посвящённое творчеству английского писателя-фантаста Дугласа Адамса. Мэррили Хэйфетц, литературный агент Геймана, вспоминала, что Гейману удалось получить за Don't Panic внушительный гонорар — больше, чем кто-нибудь мог предположить, и тогда он сказал ей, что сейчас он пишет комиксы, но когда-нибудь будет писать и романы.
После трёх лет практики в чужих проектах Нил Гейман решает попробовать свои силы в создании оригинальной серии комиксов. Для этого он берёт порядком подзабытого героя ужастиков 30-х, и в 1989 появляется первый номер комикса Sandman. Издателем его стало издательство DC (Detective Comics). Гейман не особенно надеялся на успех своего детища, но это был как раз тот случай, когда он ошибся. Sandman стал пользоваться невероятной популярностью, расходясь многотысячными (а позже и миллионными) тиражами. В 1991 девятнадцатый выпуск даже завоевал World Fantasy Award — это был первый в истории случай, когда престижную литературную награду дали комиксу.
В 1990 Нил Гейман вместе с Терри Пратчеттом выпустил роман Good Omens — юмористическую историю о грядущем... Конце Света. Примерно в это время сверхуспешного создателя комиксов начали посещать мысли о смене рода занятий.
Был период — восемь или девять лет, когда я работал очень много как писатель комиксов. И я очень хорошо это делал. С другой стороны, когда я писал Sandman, то существовало ещё множество вещей, которые я хотел сделать, но у меня не было на это времени.
Ещё несколько лет Гейман старательно выкраивал время между очередными выпусками приносящих деньги комиксов, чтобы заниматься другими, более интересными ему вещами: он написал несколько графических романов, работал для телевидения над сериалом Neverwhere, создал сценарий одного из эпизодов сериала «Вавилон — 5» и английский вариант перевода культового японского мультфильма Princess Mononoke, за что был номинирован на Nebula Award.
Работа для телевидения вдохновила Геймана на написание новой книги — романа Neverwhere (1996), основанного на мотивах одноимённого телесериала. Этот готический хоррор о мрачных и сырых лондонских подземельях получил весьма благоприятные отзывы и был номинирован на British Fantasy Award, Bram Stoker Award и Mythopoeic Award.
В 1997 Гейман написал свою первую книгу для детей — графический роман The Day I Swapped My Dad For Two Goldfish, а чуть позже последовала Stardust — сказочная история про фей, предназначенная уже для подростков и удостоенная в 1999 Mythopoeic Award. Первоначально она была издана в четырёх частях с иллюстрациями (поэтому в соавторах значится художник Чарльз Весс), а потом вышла одним томом, уже без картинок.
И когда я её закончил, я послал рукопись своему редактору в Avon и сказал ей: «Здесь кое-что, что я думаю, тебе будет приятно прочесть»... А потом был телефонный звонок от неё: «Мне это понравилось! Я действительно хочу её опубликовать и могу отослать её издателю, но есть одна проблема: он ненавидит фэнтези». Так что на следующее утро зазвонил телефон, и это был издатель, который сказал: «Во-первых — я ненавижу фэнтези. Во-вторых — мне понравилась Sturdust. Мы её опубликуем и откроем ею Spike Books». И я сказал: «Ладно. А что такое Spike Books»? А он ответил: «Spike Books — это наша книжная серия о поп-культуре!» Я сказал: «Ладно. Но почему сказочная фэнтези о викторианской Англии относится к поп-культуре?!» И он сказал: «Потому что её написал ты».
В 1992 писатель перебрался на новое место жительства, уехав из Англии в Соединенные Штаты.
Я сказал своей жене, что хотел бы жить в доме из фильма «Семейка Адамсов». В Англии вы такого не найдёте! Вы можете найти настоящий тюдоровский дом, построенный настоящими Тюдорами в тюдоровские времена, но чего вам никогда не достать — так это правильного, честного дома из «Семейки Адамсов». Мне хотелось викторианской готики. Чего-то такого, от чего реально мурашки по коже. Мне хотелось башню. Так что я начал искать и тут же нашёл. Вот ещё одна прекрасная черта Америки. Они такие вещи просто выбрасывают! И они выглядят так клёво! Это настоящая американская готика! Леденящая душу! Каждый год на Хэллоуин мы ставим на стол разные хэллоуинские сладости и выкладываем на порог стопку комиксов. И каждый раз мы выкидываем и сладости, и комиксы, потому что дети просто боятся подходить к нашему дому. За все эти годы не подошёл ни один!
Вскоре после переезда Гейман выпустил ещё один роман — American Gods. Будучи свежеиспеченным эмигрантом, писатель удивительно точно уловил свои ощущения и описал их в фэнтезийной истории противостояния эмигрировавших в Америку богов Старого Света с новыми, недавно появившимися силами — богами телевидения, интернета, телефона.
В 2002 увидела свет ещё одна знаковая работа писателя — повесть Coraline, которую критики охарактеризовали определением: «Алиса в Стране Чудес», написанная Стивеном Кингом», а в 2005 вышел новый роман Геймана Anansi Boys, относящийся к миру American Gods.
У Нила Геймана трое детей от первого брака. Сейчас Нил Гейман женат на певице и актрисе Аманде Палмер (солистке коллектива Dresden Dolls). Свадьба состоялась 2 января 2011 года.
Нил Гейман — английский писатель-фантаст, автор графических романов и комиксов, сценариев к фильмам. Родился 10 ноября 1960 в Портчестере (Великобритания). Его отец был… Развернуть
Барбара Хэмбли родилась 28 августа 1951 года в Сан-Диего (Калифорния). Ее детство и юность прошли все в той же Калифорнии, за исключением одного семестра в старших классах школы, когда она училась в Австралии. В Калифорнийском Университете (Риверсайд) Хэмбли специализировалась на средневековой истории и после получила степень в 1975 году.
Согласно биографиям она решила стать писательницей еще в детстве, прочитав "Волшебника из страны Оз" и, закончив обучение, принялась искать работу которая оставляла бы ей свободное время на занятия литературой. Хэмбли работала учителем старших классов, фотомоделью, продавщицей в винном магазине, инструктором по карате (черный пояс по карате она получила в 27 лет), пробовала писать сценарии для мультфильмов и заниматься комиксами.
В 1977 году Хэмбли написала первый роман - [Beauty and the Beast] основанный на одноименной телепостановке, а 1982 году ей удалось опубликовать первое оригинальное произведение роман - "Время тьмы" [The Time of the Dark], который открыл фэнтезийный цикл "Дарват" [Darwath]. (Первоначально планировалась и была написана трилогия, но спустя несколько лет Барбара Хэмбли вернулась к этой теме). В "Дарват" рассказывается о приключениях двух людей их нашего мира - аспирантки-историка и рокера, попавших в Королевство Дарват, которое подверглось нашествию ужасающих существ - дарков.
Некоторое время Барбара Хэмбли работала "на два фронта", пытаясь, с одной стороны завоевать популярность читателей оригинальными произведениями, с другой - зарабатывая деньги на жизнь сочинением коммерческих книг по мотивам сериала "Star Trek", а позже - по мотивам "Star Wars".
Несомненным успехом стала "вампирская" дилогия писательницы: романы о Джеймсе Ашере - "Те, кто охотится в ночи" [Immortal Blood / Those Who Hunt the Night] и "Путешествие в страну мертвых" [Traveling with the Dead] теперь уже считаются классикой мистического хоррора (поставленного, впрочем, дотошной писательницей на чисто научную основу). Несколько раз права на их экранизацию приобретались кинокомпаниями, но пока безрезультатно.
С 1994 по 1996 год Хэмбли занимала пост президента в "Science Fiction Writers of America". Сейчас она живет в Лос-Анджелосе и продолжает работать.
Псевдоним - Barbara Hamilton.
Барбара Хэмбли родилась 28 августа 1951 года в Сан-Диего (Калифорния). Ее детство и юность прошли все в той же Калифорнии, за исключением одного семестра в старших классах школы,… Развернуть
Стивен Барнс пишет, читает лекции и консультирует. Он написал несколько эпизодов для сериалов "За гранью возможного", "Спасатели Малибу", и по эпизоду для "Звездных Врат" и "Андромеды". Первая опубликованная работа Бапнса, написанная им в соавторстве с Ларри Нивеном "The Locusts" (1979), была номинирована на Хьюго.
Стивен Барнс пишет, читает лекции и консультирует. Он написал несколько эпизодов для сериалов "За гранью возможного", "Спасатели Малибу", и по эпизоду для "Звездных Врат" и… Развернуть
Грег Бир родился в семье военного моряка. Его родители — Дэйл (Dale F. Bear) и Вильма (Wilma M. Bear) — много переезжали с места на место и в детстве Грег успел пожить в Японии, на Филиппинах, на Аляске, а также побывать в разных частях США.
В 10 лет Грег написал свой первый рассказ. С 13—14 лет он начал предлагать свои рассказы различным журналам и в 16 лет ему впервые удалось опубликовать свой рассказ «Разрушители» в “Famous Science Fiction” (1967).
В 1968—1973 гг. он учился в университете Сан-Диего, который окончил со степенью бакалавра английской словесности.
С 1975 г., после публикации рассказов «Вебстер» и «Отмщение», Бир становится профессиональным писателем.
В 1975 году он женился на Кристине Нильсон (Christina M. Nielson), но в 1981 развёлся с ней. Второй раз он женился в 1983 на Астрид Андерсон (Astrid Anderson), дочери известного НФ-писателя Пола Андерсона. В этом браке родились двое детей — Эрик и Александра. Сейчас Бир живёт с семьёй недалеко от Сиэтла.
Грег Бир был президентом Ассоциации научно-фантастических авторов Америки.
Его первые рассказы и новеллы были хороши, но достаточно традиционны. Трудно было ожидать, что начиная с середины 1980-х гг. Бир войдёт в число виднейших представителей «твёрдой» НФ.
Первый опубликованный роман Грега Бира — «Хиджра» (1979). За ним последовали «Психлон» и «За небесной рекой», сборники рассказов «Ветер от горящей женщины» и «Касательные».
В 1983 г. сразу два произведения Бира — повесть «Смертельная схватка» и рассказ «Музыка, звучащая в крови» получают премию «Небьюла»; последний рассказ также получает «Хьюго» и впоследствии Бир перерабатывает его в роман, который также не остался без премии, заслужив французский приз «Аполло» в 1986 году. Позднее ещё один «золотой дубль» получает рассказ «Касательные».
Роман «Эон» и его продолжение «Бессмертие» охарактеризованы как «вероятно, лучший когда-либо написанный космологический эпос» (Энциклопедия научной фантастики под ред. Дж. Клюта и П. Николлса); позднее к ним был написан приквел «Наследие». Дилогия «Кузница Бога» и «Наковальня звёзд» — захватывающая картина гибели и последующего воссоздания Земли.
«Королева ангелов» — роман, затрагивающий проблемы преступления, вины и наказания в обществе, полностью изменённом нанотехнологиями. В романе «Двигая Марс» («Небьюла»‐1994) неожиданные эффекты квантовой механики дают возможность переместить Марс из Солнечной системы на орбиту у другой звезды.
Дилогия «Радио Дарвина» («Небьюла»‐2002 и премия “Endeavour”) и «Дети Дарвина» описывает воздействие на людей странной болезни, стимулирующей эволюционные изменения.
Рассказ «Музыка, звучащая в крови» повествует о необычном, биотехнологическом сценарии "Технологической Сингулярности". В результате биотехнологического эксперимента по созданию интеллектуальных биологических клеток была создана раса микроскопических разумных существ, впоследствии целиком изменивших Землю и человечество.
Грег Бир (англ. Gregory Dale Bear; родился 20 августа 1951, Сан-Диего, штат Калифорния) — американский писатель-фантаст.
Грег Бир родился в семье военного моряка. Его родители — Дэйл (Dale F. Bear) и Вильма (Wilma M. Bear) — много переезжали с места на место и в детстве Грег успел пожить в Японии, на Филиппинах, на Аляске, а также побывать в разных частях США.
В 10 лет Грег написал свой первый рассказ. С 13—14 лет он начал предлагать свои рассказы различным журналам и в 16 лет ему впервые удалось опубликовать свой рассказ «Разрушители» в “Famous Science Fiction” (1967).
В 1968—1973 гг. он учился в университете Сан-Диего, который окончил со степенью бакалавра английской словесности.
С 1975 г., после публикации рассказов «Вебстер» и «Отмщение», Бир становится профессиональным писателем.
В 1975 году он женился на Кристине Нильсон (Christina M. Nielson), но в 1981 развёлся с ней. Второй раз он женился в 1983 на Астрид Андерсон (Astrid Anderson), дочери известного НФ-писателя Пола Андерсона. В этом браке родились двое детей — Эрик и Александра. Сейчас Бир живёт с семьёй недалеко от Сиэтла.
Грег Бир был президентом Ассоциации научно-фантастических авторов Америки.
Его первые рассказы и новеллы были хороши, но достаточно традиционны. Трудно было ожидать, что начиная с середины 1980-х гг. Бир войдёт в число виднейших представителей «твёрдой» НФ.
Первый опубликованный роман Грега Бира — «Хиджра» (1979). За ним последовали «Психлон» и «За небесной рекой», сборники рассказов «Ветер от горящей женщины» и «Касательные».
В 1983 г. сразу два произведения Бира — повесть «Смертельная схватка» и рассказ «Музыка, звучащая в крови» получают премию «Небьюла»; последний рассказ также получает «Хьюго» и впоследствии Бир перерабатывает его в роман, который также не остался без премии, заслужив французский приз «Аполло» в 1986 году. Позднее ещё один «золотой дубль» получает рассказ «Касательные».
Роман «Эон» и его продолжение «Бессмертие» охарактеризованы как «вероятно, лучший когда-либо написанный космологический эпос» (Энциклопедия научной фантастики под ред. Дж. Клюта и П. Николлса); позднее к ним был написан приквел «Наследие». Дилогия «Кузница Бога» и «Наковальня звёзд» — захватывающая картина гибели и последующего воссоздания Земли.
«Королева ангелов» — роман, затрагивающий проблемы преступления, вины и наказания в обществе, полностью изменённом нанотехнологиями. В романе «Двигая Марс» («Небьюла»‐1994) неожиданные эффекты квантовой механики дают возможность переместить Марс из Солнечной системы на орбиту у другой звезды.
Дилогия «Радио Дарвина» («Небьюла»‐2002 и премия “Endeavour”) и «Дети Дарвина» описывает воздействие на людей странной болезни, стимулирующей эволюционные изменения.
Грег Бир родился в семье военного моряка. Его родители — Дэйл (Dale F. Bear) и Вильма (Wilma M. Bear) — много переезжали с места на место и в детстве Грег успел пожить в Японии,… Развернуть
Грегори Бенфорд — американский астрофизик и писатель-фантаст. Профессор кафедры физики и астрономии Калифорнийского университета в Ирвайне. Редактор журнала Reason. Получил наибольшую известность как автор серии романов Galactic Center Saga. Имеет брата-близнеца Джеймса, который выступил соавтором нескольких рассказов.
Грегори Бенфорд родился 30 января 1941 года в городе Мобил, Алабама. Его отец был офицером в армии США и поэтому семья часто переезжала с места на место. Период с 1949 по 1957 год Бенфорд провёл за границей: в Японии, ФРГ и Мексике. В 1963 году Бенфорд закончил университет Оклахомы. В 1965 году получил учёную степень магистра наук в Калифорнийском университете в Сан-Диего. В 1967 году в том же университете защитил докторскую диссертацию. В 1971 стал заместителем профессора в Калифорнийском университете в Ирвайне, а в 1979 — профессором.
Бэнфорд проводит исследования и эксперименты по теории турбулентности в плазме, а также по астрофизике. Он опубликовал более ста работ в области физики конденсированных сред, физики элементарных частиц, плазмы и математической физики, и несколько работ — по биологической консервации.
Служил в качестве советника в Министерстве энергетики США, в НАСА и был членом Совета по космической политике при Белом доме. В 1995 году получил премию Фонда Лорда за вклад в науку и её популяризацию.
Первым опубликованным литературным произведением Бенфорда стал рассказ «Stand-In», появившийся в 1965 году на страницах журнала Magazine of Fantasy and Science Fiction. В 1969 году Бенфорд начал писать колонку для журнала Amazing Stories. Регулярно печатался в фэнзине «Apparatchik».
В общей сложности, за свою литературную карьеру Бенфорд четыре раза номинировался на премию «Хьюго» (за два рассказа и два романа) и 12 раз — на премию «Небьюла» (во всех категориях). В 1980 году его роман «Панорама времён» был удостоен этой премии в номинации «Лучший роман». Свою вторую премию «Небьюла» Бенфорд получил за книгу «If the Stars are Gods», написанную им в соавторстве с Гордоном Эклундом.
Грегори Бенфорд — американский астрофизик и писатель-фантаст. Профессор кафедры физики и астрономии Калифорнийского университета в Ирвайне. Редактор журнала Reason. Получил… Развернуть
Спайдер Робинсон (англ. Spider Robinson) — псевдоним американского и канадского писателя научной фантастики Пола Робинсона.
Родился 24 ноября 1948 года в Нью-Йорке. Окончил Университет Стоуни-Брук в 1960-х.
В настоящее время живет в Галифаксе (провинция Новая Шотландия, Канада).
Работал в редакциях литературных журналов фантастики «Analog Science Fiction», «Galaxy Science Fiction» и «Destinies».
Первая публикация — «The Guy with the Eyes» (1973), Дебютная книга — «Телемпат», — была выпущена в 1976 году, и является расширенной версией удостоенной премии «Хьюго» повести «Любым другим именем». Самое известное произведение Робинсона — повесть «Звездный танец» (англ. Stardance) написана в 1977 году совместно с его женой Джинн Робинсон, в 1978 удостоена премии «Хьюго».
Спайдер Робинсон (англ. Spider Robinson) — псевдоним американского и канадского писателя научной фантастики Пола Робинсона. Родился 24 ноября 1948 года в Нью-Йорке. Окончил… Развернуть
Тим Пауэрс (полное имя — Тимоти Томас Пауэрс / Timothy Thomas Powers) родился 29 февраля 1952 года в Буффало (Нью-Йорк) в большой семье ирландских эмигрантов. Когда мальчику было семь лет его отцу предложили работу в Калифорнии и вся семья с радостью переехала туда, оставив позади весьма неприятные воспоминания Тима о холодном нью-йоркском климате.
В подростковом возрасте Тим стал читать все, что попадалось под руку — Стивенсона, Дюма, Марка Твена, а когда ему было одиннадцать лет, мама дала ему томик Хайнлайна и Тим Пауэрс открыл для себя научную фантастику. Желание самому стать писателем появилось у Тима Пауэрса очень рано и было вызвано прежде всего убеждением что «писатель может делать самые клевые вещи».
«Я получил свой первый отказ, когда мне было тринадцать, — вспоминает Тим Пауэрс. — В 1965 году в журнале «The Magazine of Fantasy and Science Fiction» было напечатано, как прислать туда рассказ и я сказал «Ух ты! Я сделаю это!» Так что я написал что-то похожее на рассказ появившийся в предыдущем выпуске, отослал его и конечно они меня отфутболили. Но я был очень обрадован первым настоящим отказом. Вы посмотрите! Прямо как Хэмигнуэй! Я один из этих парней! Я подумал, что смогу и дальше получать отказы, так что раз или два в год я сочинял историю, ложил ее в почтовый ящик и получал очередной отказ».
В 1970 году Пауэрс поступил в California State University в городке Фуллертон (Fullerton) где специализировался на английской литературе и получил степень бакалавра в 1976 году. Во время обучения он впервые открыл для себя Фолкнера, Джойса, Миллера и Данте, а также познакомился и подружился с Джеймсом Блейлоком и К.У. Джетером, которые в то время тоже были студентами, а позже, как и Пауэрс, стали известными писателями-фантастами.
В 1972 году Тим Пауэрс свел знакомство и с Филипом Диком, к тому времени весьма маститым писателем, который как раз переехал в Калифорнию. В том время, как признавался Пауэрс он был знаком в лучшем случае всего с несколькими рассказами Дика. «Я не знаю, как его работы повлияли на меня, — говорит сам Пауэрс. — Сейчас я прочел все его книги. Он был гением. Он мог сесть и за двадцатьдней написать совершенно восхитительную книгу». Пауэрс и его друг К.У. Джетер (известный в России прежде всего, как автор романа «Блейдраннер-2») стали прототипами Дэвида и Кэвина, персонажей знаменитого романа Дика «Valis».
В 1976 году Пауэрс оканчивает университет получив степень бакалавра по английскому языку. В этом же году выходят в свет два его романа — пост-апокалиптический «Эпитафия ржавчиной» [Epitaph in Rust], и «Низверженные небеса» [The Skies Discrowned], написанный под влиянием творчества Рафаэля Саббатини (автора серии популярных «пиратских» романов о капитане Питере Бладе). Выход этих книг прошел практически незамеченным, как критиками, так и читателями. (Много позже Пауэрс значительно переработал оба романа).
Успех начал приходить к Тиму Пауэрсу в 1979 году, после издания его третьей книги — «Черным по черному» [The Drawing of the Dark]. Написанный в жанре исторический фэнтези роман номинировался на Locus Award.
В 1980 году Пауэрс женился на Серене Бэтсфорд. Брак оказывается черезвычайно удачным — Тим и Серена счастливо живут вместе и по сей день.
За вышедший в 1983 году роман «Врата Анубиса» [The Anubis Gates] Тим Пауэрс был награжден своей первой литературной премией. Весьма символично, что ей стала Philip K. Dick Award. Позже, за эту же книгу Пауэрс получает и французскую Apollo Award. В романе «Врата Анубиса» Тим Пауэрс обращается к своему излюбленному придуманному поэту Уильяму Эшблессу (William Ashbless).
«Главный герой Брендан Дойль, исследующий биографию и труды ранне-викторианского поэта Уильяма Эшблесса (William Ashbless) (Тим Пауэрс и Джеймс Блейлок оба писали стихи в подражание Эшблессу, в том числе совместный «Offering the Bicentennial Edition of the Complete Twelve Hours of the Night» («Представление двухсотлетнего юбилейного издания всех двенадцати часов ночи» 1985)), отправляется в путешествие во времени в Лондон 1810 года, где его поджидают плен и традиционное ранение. Дальше сюжет разворачивается с виртуозной скоростью. Египетская магия, описанная со всеми подробностями, терминами и ритуалами ей необходимыми, смешивается с безумными, лихорадочными образами скрытой жизни большого города (тщательно перенесенными в книгу из произведений Чарльза Диккенса (Charles Dickens)). Призрачные монстры бродят по городским аллеям. А Дойль мчится назад, в прошлое, и вперед — в тело Эшблесса, и сам становится Эшблессом. Фэнтези, НФ, ужасы и историческая повесть легко и естественно сливаются в этой книге воедино». [Из энциклопедии Клюта и Николса]
Последующие романы Пауэрса весьма разннобразны. Он исследует пиратскую тематику в книге «На странных волнах» [On Stranger Tides], вновь возвращается к теме пост-апокалиптического будущего смешивая ее с вампирами и хоррором — «Сила ее уважения» [The Stress of Her Regard], а вышедший в 2000 году роман [Declare] сочетает в себе черты историко-политического триллера и (как, впрочем, и во всех предыдущих случаях) неизменные атрибуты твердой фэнтези.
Тим Пауэрс также пробовал свои силы на поприще художника-оформителя, шесть раз читал лекции на писательских курсах в «Clarion Science Fiction Writers' Workshop», дважды совместно с Элгисом Бeдрайсом [Algis Budrys] — в «Writers of the Future Workshop». Пауэрс является автором фэнтезийной трилогии [Fault Lines] одну из частей которой вроде бы собираются экранизировать и сборников рассказов [Night Moves and Other Stories] (2001) и [Strange Itineraries] (2005).
В настоящее время Тим и его жена Серена живут в городке Сан-Бернардино, в Южной Калифорнии.
Первые попытки издавать работы Тима Пауэрса на русском языке издательство АСТ предприняло в 1997 году. Романы «На странных волнах» и «Врата Анубиса», вышедшие в серии «Век дракона» не снискали особой популярности читающей публики, издатели жаловались на их низкий коммерческий успех и трудности с переводом. В итоге на коммерческой «профпригодности» работ Тима Пауэрса в России был поставлен крест. Только в 2002 году ЭКСМО решилось сделать вторую попытку, издав роман «Черным по черному», а что же касается АСТ, то книги Пауэрса выходят в «оранжевой» серии «Альтернатива. Фантастика».
Timothy Thomas "Tim" Powers (born February 29, 1952, in Buffalo, New York) is an American science fiction and fantasy author. Powers has won the World Fantasy Award twice for his critically acclaimed novels Last Call and Declare. His 1988 novel On Stranger Tides served as inspiration for the Monkey Island franchise of video games and was optioned for adaptation into the fourth Pirates of the Caribbean film.
Most of Powers's novels are "secret histories": he uses actual, documented historical events featuring famous people, but shows another view of them in which occult or supernatural factors heavily influence the motivations and actions of the characters.
Typically, Powers strictly adheres to established historical facts. He reads extensively on a given subject, and the plot develops as Powers notes inconsistencies, gaps and curious data; regarding his award-winning 2000 novel Declare, Powers stated,
"I made it an ironclad rule that I could not change or disregard any of the recorded facts, nor rearrange any days of the calendar – and then I tried to figure out what momentous but unrecorded fact could explain them all."
He studied English Literature at Cal State Fullerton, where he first met James Blaylock and K. W. Jeter, both of whom remained close friends and occasional collaborators; the trio have half-seriously referred to themselves as "steampunks" in contrast to the prevailing cyberpunk genre of the 1980s. Powers and Blaylock invented the poet William Ashbless while they were at Cal State Fullerton.
Another friend Powers first met during this period was noted science fiction writer Philip K. Dick; the character named "David" in Dick's novel VALIS is based on Powers. When Do Androids Dream of Electric Sheep? was retitled Blade Runner to tie-in with the movie based on the novel, Dick dedicated it to Tim and Serena Powers.
Powers's first major novel was The Drawing of the Dark (1979), but the novel that earned him wide praise was The Anubis Gates, which won the Philip K. Dick Award, and has since been published in many other languages.
Powers also teaches part-time in his role as Writer in Residence for the Orange County High School of the Arts, where Blaylock directs the Creative Writing Conservatory, and Chapman University, where Blaylock teaches.
Powers and his wife, Serena Batsford Powers, currently live in Muscoy, California. He has frequently served as a mentor author as part of the Clarion science fiction/fantasy writer's workshop.
He also taught part-time at the University of Redlands.
Тим Пауэрс (полное имя — Тимоти Томас Пауэрс / Timothy Thomas Powers) родился 29 февраля 1952 года в Буффало (Нью-Йорк) в большой семье ирландских эмигрантов. Когда мальчику было… Развернуть
Лоис Макмастер Буджолд — американская писательница-фантаст.
Лоис Макмастер Буджолд родилась в Колумбусе, штат Огайо в 1949 году. С 1968 по 1972 училась в Университете штата Огайо, но диплома так и не получила. Во время учебы в университете много читала, в том числе — фантастику. С 1969 года принимала активное участие в жизни фэндома. Вышла замуж в 1971 году за Джона Фрэдрика Буджолда, с которым разошлась в 1995 году. У нее двое детей — сын Пол и дочь Анна.
Начала писать фантастику с 1982 года, первый рассказ опубликовала в журнале «Twilight Zone» в 1985 году. В 1986-м опубликовала три дебютных романа — «Осколки чести», «Ученик воина» и «Этан с Афона», открывших серию книг о Майлзе Форкосигане и планете Барраяр. На данный момент в этом цикле насчитывается уже тринадцать романов.
Широкую известность приобрела благодаря циклу фантастических произведений о Майлзе Форкосигане, сыне высокопоставленного аристократа с милитаризированной планеты Барраяр (Сага о Форкосиганах). В двухтысячные стала активно развивать фэнтезийные циклы о королевстве Шалион и Разящий меч.
Лоис Макмастер Буджолд — американская писательница-фантаст. Лоис Макмастер Буджолд родилась в Колумбусе, штат Огайо в 1949 году. С 1968 по 1972 училась в Университете штата… Развернуть
Сэр Теренс Дэвид Джон Пратчетт, более известный как Терри Пратчетт — популярный английский писатель. Наибольшей популярностью пользуется его цикл сатирического фэнтези про Плоский мир. Суммарный тираж его книг составляет около 50 миллионов экземпляров. В феврале 2009 года Пратчетт был посвящён английской королевой Елизаветой II в рыцари-бакалавры, оставаясь при этом офицером ордена Британской империи.
В 1982 году издательство «New English Library», издававшее до этого романы Пратчетта в «пэйпербэках», отказалось от сотрудничества с автором из-за плохих продаж. Колин Смайт сумел заинтересовать в издании Диану Пирсон из издательства «Corgi» и в 1983 году вышел «Цвет волшебства» (The Colour of Magic), первый роман самого популярного цикла Пратчетта — Плоский мир. Пирсон организовала шестисерийный сериал на радио BBC в передаче «Woman’s Hour», имевший ошеломляющий успех. В 1986 году вышел новый роман Пратчетта «Безумная звезда» (англ. The Light Fantastic), и был заключён договор на издание последующих книг Терри также и в твёрдой обложке. Поскольку издательство «Corgi», где работал Смайт, не могло «потянуть» на себе эти издания, то Смайт с этого времени решил стать официальным литературным агентом Пратчетта. Права на издание «пэйпербэков» он оставил «Corgi», а для издания «хардковеров» выбрал более крупное издательство «Gollancz».
В 1987 году после того, как появляется третий роман «Плоского мира» — «Творцы заклинаний» (англ. Equal Rites), номинировавшийся на Locus Award’88, Колину Смайту позвонили из New English Library, спрашивая, остались ли права на издание книг Пратчетта свободными. «Конечно, они опоздали», — улыбался Смайт.
В том же 1987 году, закончив роман «Мор — ученик Смерти» (англ. Mort), Терри Пратчетт решил оставить работу в CEGB и посвятить всё своё время писательской деятельности. Книги Пратчетта стремительно становились бестселлерами, завоёвывая всё большую популярность. В 1996 году романы «Маскарад» (англ. Maskerade) и «Интересные времена» (англ. Interesting Times) попали в британскую десятку бестселлеров. Опубликованная в 1995 году книга «Роковая музыка» (англ. Soul Music) четыре недели находилась на первой строчке в списке самых продаваемых «пэйпербэков». «Мрачный Жнец» (англ. Reaper Man) стал восьмым в ряду наиболее быстро покупаемых изданий в Великобритании за последние пять лет. Книги «Санта-Хрякус» (англ. Hogfather) и «Маскарад» (англ. Maskerade) по две недели занимали высшие места в списках бестселлеров как в «мягкой», так и в «твёрдой» обложках одновременно. Книга «Последний континент» (англ. The Last Continent) продержалась на первой позиции восемь недель.
В 1998 году Терри Пратчетт был удостоен звания Кавалера Ордена Британской Империи за вклад в литературу.
С течением времени Терри Пратчетт заявил о том, что хотел бы попробовать нечто новое, отличное от Плоского мира. Его поклонники не одобрили идею ухода от Плоского мира, поэтому считается, что писатель «немного схитрил», запустив подсерию «плоскомирских» романов, рассчитанную на детей и подростков.
13 декабря 2007 года стало известно о том, что Терри Пратчетт болен редкой формой болезни Альцгеймера, а в августе 2009 года он написал в DailyMail открытое письмо об эвтаназии. 13 июня 2011 года вышел документальный фильм BBC под названием «Терри Пратчетт: Выбирая умереть», в котором Терри Пратчетт объясняет свой выбор, подробно освещает проблему общественного мнения об эвтаназии, её правового статуса в разных странах, и показывает процесс ассистируемого самоубийства на примере неизлечимо больного человека.
К 2012 году состояние Пратчетта ухудшилось, ему стало затруднительно писать и читать, но он по-прежнему продолжал работать, диктуя произведения своему помощнику, Робу Уилкинсу, или используя программы распознавания речи.
Терри Пратчетт скончался 12 марта 2015 года. Информацию о кончине писателя подтвердил его издатель, а на странице писателя в социальной сети Твиттер появилась серия твитов, составляющая его последнюю историю, согласно которой за Терри пришёл Смерть из его романов. Последний твит крайне лаконичен и подводит итог всей жизни Пратчетта: «Конец»
Сэр Теренс Дэвид Джон Пратчетт , более известный как Терри Пратчетт — популярный английский писатель. Наибольшей популярностью пользуется его цикл сатирического фэнтези про… Развернуть
Карен Крузи Андерсон (англ. Karen Kruse Anderson, урождённая Джун Милличамп Крузи (англ. June Millichamp Kruse); 16 сентября 1932, Эрлангер (Кентукки)— 17 марта 2018) — американская писательница, жена и соавтор писателя-фантаста Пола Андерсона, тёща писателя-фантаста Грега Бира.
Карен Крузи Андерсон (англ. Karen Kruse Anderson, урождённая Джун Милличамп Крузи (англ. June Millichamp Kruse); 16 сентября 1932, Эрлангер (Кентукки)— 17 марта 2018) —… Развернуть
Прежде всего, Джосс Ведон - сценарист, продюссер и режиссер, реже композитор и актер. Но также мир его знает как автора комиксов по созданному им миру "Баффи, истребительницы вампиров", а также другим не менее интересным фантастическим мирам. Сотрудничает с Dark Horse и Marvell.
Похоже, талант к написанию сценариев достался ему по наследству: его отец и дед были успешными сценаристами, а мать, учитель истории и литературы, писала романы.
Джосс Ведон родился 23 июня 1964 года в Манхэттене. Помимо него в семье было ещё два брата - Зэкари и Джед.
Своё детство будущий "король фантазий" провёл в Манхэттене, постоянно находясь в фантастических и недоступных другим мирах, путь в которые открывали ему комиксы. Именно комиксы совершили переворот в сознании Ведона и предопределили его дальнейшую судьбу. Какое-то время Джосс Ведон учился в школе Ривердейл, где преподавала его мать. В Ривердейл на несколько лет позже будет учиться героиня его фантазий - Баффи Саммерс до переезда в Саннидейл.
Позже он закончил школу в английском городке Винчестер, после чего поступил в Уэслианский университет штата Коннектикут по направлению "кинематограф".
После окончания университета в 1987 году Джоссу не терпелось получить работу на телевидении, тем самым, продолжив семейную традицию и став сценаристом в третьем поколении: ведь его отец и дед тоже писали сценарии для телевидения в своё время. За год, прошедший с момента окончания университета, Джосс написал бесчисленное число сценариев для различных спектаклей. И наконец его наняли для написания сценариев к комедийному сериалу "Roseanne". Это был первый прорыв Ведона в индустрию развлечений, и постепенно он начал оттачивать своё мастерство. После года работы над сценариями к "Roseanne" Джосс оставил этот сериал для того, чтобы полностью посвятить всё время своему первому серьёзному проекту - сценарию к фильму "Баффи - Истребительница вампиров". С этого момента Ведон начал развивать свою собственную философию, о которой он отзывался как о "слиянии моей "так-называемой-жизни" с "Секретными материалами". Сценарий содержал стандартный набор элементов для фильма ужасов, однако, его уникальность состояла в том, что главным героем, обладающим сверхъестественной силой, была девушка. После написания остроумного, драматичного и одновременно ироничного сценария в 1992 году был снят полнометражный фильм. Этот фильм стал большим разочарованием для Ведона, поскольку он совсем не передавал той атмосферы, в которую автор намеревался погрузить зрителей.
Расстроенный Ведон отложил повторную реализацию своей идеи до лучших времён. Почти пять лет он продолжал писать сценарии для кино и телевидения. Фильм "Alien: Resurrection", приключенческие полнометражные мультфильмы "Titan A.E." и "Antlantis: The Lost Empire" - вот то немногое, где оставил свой след Джосс Ведон. За сценарий к мульфильму "Toy Story" в 1995 году он был номинирован на получение премии "Оскар".
И вот, спустя несколько лет после самого большого разочарования в его жизни, Джоссу Ведону улыбнулась удача. Продюсеры разочаровавшего его фильма предложили сценаристу адаптировать экранизированный ранее сюжет "Баффи" для телевидения. Согласившись на это предложение, Джосс Ведон получил полный контроль над своей давней идеей и её реализацией на правах исполнительного продюсера и создателя телевизионного сериала "Баффи" для телеканала The WB. За пять лет работы Джосса Ведона над своим детищем "Баффи" приобрела не только огромную популярность и великое множество поклонников, но и своеобразное потомство - сериал "Ангел", действие которого происходит в том же мире, где разворачиваются события "Баффи".
Создав сериал "Ангел" вместе с Дэвидом Гринволтом, своим коллегой и единомышленником, Ведон ещё раз доказал всем, что его творческий потенциал ещё рано списывать со счетов. Выделение истории вампира, обладающего душой и вынужденного искупать свои преступления, в отдельное повествование стало прекрасным сюжетом для продолжения истории "Баффи" в новом телешоу. Действие своего нового проекта Джосс Ведон перенёс в Лос-Анджелес. Повсеместное зло и неисчислимые искушения "Города Ангелов" стали великолепным местом искупления грехов воина, призванного спасать обречённые души людей.
"Ангел" расширил мифологию Джосса Ведона, начатую в "Баффи". Вместе с Дэвидом Гриволтом Ведону удалось создать ещё один глубокий мир, который зрители познают и ощущают через целую гамму чувств: от напряженной драматичности до очаровательного "чёрного юмора" и фирменной иронии Ведона. Несмотря на то, что за его плечами уже два невероятно удачных телесериала, Джосс Ведон не собирается останавливаться на достигнутом. Он разрабатывает новые проекты и намерен осуществлять их, радуя своих поклонников новыми идеями и невообразимыми виражами своей фантазии.
Джосс Ведон женат. Вместе со своей женой Кай Коул он воспитывает сына Ардена.
Во многих интервью Джосс Ведон утверждает, что он атеист. Героями его произведения часто становятся бунтари против судьбы и установленного высшими силами порядка. Другим философским основанием творчества Ведона является феминизм. Образ Баффи родился как альтернатива мира классического хоррора, в котором прекрасные светловолосые женщины превращаются в завтрак для множества разнообразных монстров. В мире Баффи именно женщины становятся защитниками человечества от темного мира демонов и вампиров.
По материалами википедии, а также сайтов Truebloodsite и Buffy-Angel.
Прежде всего, Джосс Ведон - сценарист, продюссер и режиссер, реже композитор и актер. Но также мир его знает как автора комиксов по созданному им миру "Баффи, истребительницы… Развернуть
Герролд Дэвид Фридман родился 24 января 1944 года в Чикаго, штат Иллинойс. Учился в университете Южной Калифорнии и университете штата Калифорния в Нортридже, по направлениям «журналистика», «кинематограф» и «театральное искусство». После учебы, Герролд работал помощником управляющего в отделе игрушек универмага, работал в книжном магазине «для взрослых», продюсером на телевидении, вел колонки рецензий в научно-фантастических журналах «Звездный лог» и «Галилео», колонку в компьютерном журнале «Профайлс».
В сентябре 1966 года Герролд пишет сценарий для эпизода тв-сериала «Звёздный путь» под названием «Завтра было вчера» (англ. Tomorrow Was Yesterday), одна из сюжетных линий которого впоследствии будет переработана в полноценную серию и экранизирована под названием «Проблема с трибблами» (англ. The Trouble With Tribbles), и станет, согласно мнению «Paramount Pictures», самой популярной серией за всю историю существования этого тв-шоу.
С 1976 года в течение нескольких лет ассистенткой Герролда работала Диана Дуэйн, в дальнейшем сама ставшая известной писательницей. Наиболее известными её произведениями являются книги цикла «Юные волшебники» и научно-фантастическая трилогия о космической полиции. Она также создала официальную новеллизацию культовой компьютерной игры «X-COM: UFO Defence».
Жил Дэвид Герролд в это время в Лос-Анджелесе. С 1982 по 1999 годы вёл курс для сценаристов в университете Малибу. Сейчас проживает в Голливуде.
Дэвид Герролд - американский писатель, пишущий в жанрах научной фантастики и фэнтези. Широко известен как сценарист популярных телевизионных сериалов «Star Trek», «Animated», «Сумеречная зона», «Land of the Lost», «Вавилон-5», «Скользящие», «Бегство Логана» и «Tales From The Darkside».
Джерролд Дэвид Фридман родился 24 января 1944 года в Чикаго (штат Иллинойс). Учился в университете Южной Калифорнии и университете штата Калифорния в Нортридже по направлениям журналистика, кинематограф и театральное искусство. После учёбы Герролд работал помощником управляющего в отделе игрушек универмага, в книжном магазине «для взрослых», продюсером на телевидении, вёл колонки рецензий в научно-фантастических журналах «Звёздный лог» и «Галилео», колонку в компьютерном журнале «Профайлс».
В сентябре 1966 года Герролд написал сценарий для эпизода тв-сериала «Звёздный путь» под названием «Завтра было вчера» (англ. Tomorrow Was Yesterday), одна из сюжетных линий которого впоследствии была переработана в полноценную серию и экранизирована под названием «Проблема с трибблами» (англ. The Trouble With Tribbles), став, согласно мнению «Paramount Pictures», самой популярной серией за всю историю существования этого телешоу.
С 1976 года в течение нескольких лет ассистенткой Герролда работала Диана Дуэйн, в дальнейшем сама ставшая известной писательницей.
С 1982 по 1999 год Герролд вёл курс для сценаристов в университете Малибу.
Герролд Дэвид Фридман родился 24 января 1944 года в Чикаго, штат Иллинойс. Учился в университете Южной Калифорнии и университете штата Калифорния в Нортридже, по направлениям… Развернуть
Уильям Тенн (William Tenn, наст. имя - Филипп Класс, Philip Klass) (9.05.1920 - 7.02.2010).
Писатель родился 9 мая 1920 в Лондоне. Когда мальчику исполнилось полтора года, его родители эмигрировали в Нью-Йорк и поселились в Бруклине. Во время Второй мировой войны будущий писатель служил в армии США инженером войск противовоздушной обороны. Писать фантастику Тенн начал в 1945 году, когда демобилизовался из армии, а свой первый рассказ «Александр-наживка» опубликовал год спустя. Всего он написал 11 книг, не считая отдельных рассказов, статей и эссе в антологиях и периодике. Писатель пробовал себя в различных литературных жанрах — в научной фантастике, любовной и мистической прозе, причем выступал в них под различными псевдонимами. Большинство своих фантастических рассказов он опубликовал под псевдонимом Уильям Тенн, а статей и критических работ — под настоящим именем Филип Класс. Ряд рассказов писателя (в том числе сатирических и юмористических) вошли в «золотой фонд» американской фантастики, а сам он занял видное место в когорте американских мастеров короткой НФ-прозы, таких как Г. Каттнер и Р. Шекли. Впоследствии Уильям Тенн работал в редакции «Журнала фэнтези и научной фантастики», выступал как редактор и составитель различных сборников и антологий. Начиная с 1966 года Уильям Тенн преподавал английскую литературу в университете штата Пенсильвания, вёл там также и творческие курсы по научной фантастике.
За пятьдесят лет своей литературной деятельности Тенн опубликовал только два романа, созданных на основе своих же рассказов: «Люди в стенах» и «Лампа для Медузы». В 2001 году в свет вышел двухтомник писателя, в котором собраны практически все его литературные произведения. В 2004 году появился дополнительный, третий том, в котором собраны все критические статьи, эссе и ранние работы писателя. Этот том выдвигался на получение премии «Небьюла».
Первый и второй тома в 2003 году были изданы в России в одной книге с незначительными изменениями содержания под названием «Балдёжный критерий».
По классическому рассказу Тенна «Уинтроп был упрям» питтсбургский театр «Макаландра» поставил одноимённую пьесу. В 2006 году с этой пьесой театр выступал на фестивале «Ривер Артс».
Писатель и его жена Фрума жили в пригороде Питтсбурга, держали несколько кошек и большую библиотеку. Несмотря на почтенный возраст, писатель принимал активное участие в литературной жизни. В 1999 году ассоциацией писателей-фантастов Америки Тенн был награждён Почетной премией за вклад в фантастику (Author Emeritus). В 2003 году он был почётным гостем конвента Капклейв, в 2004 — конвента Нореаскон 4, а с 24 по 26 ноября 2006 года участвовал в конвенте Лоскон в Лос-Анжелесе.
Последние месяцы своей жизни писатель был тяжело болен. Поклонники как могли поддерживали его на официальном сайте. Писатель ушёл из жизни 7 февраля 2010 года. Ему было 89 лет.
Уильям Тенн (William Tenn, наст. имя - Филипп Класс, Philip Klass) (9.05.1920 - 7.02.2010). Писатель родился 9 мая 1920 в Лондоне. Когда мальчику исполнилось полтора года, его… Развернуть
Американский писатель и сценарист, автор более двух десятков фантастических книг и большого количества статей в периодической печати. Его романы выходят уже более 15 лет, переведены на многие языки и составляют суммарный тираж более миллиона экземпляров.
Первая публикация принесшая известность — трилогия «Космострада», рассказывающая историю о «дальнобойщиков в космосе», но её достаточно запутанный сюжет с элементами юмора еще более усложняют временные парадоксы, божественные персонажи и многое другое. Получается иногда очень смешно. Его юмористическая фэнтезийная серия «Замок Опасный» стала бестселлером издательства «Berkley/Ace Books».
Кроме юмористической фантастики Джон Де Ченси работал и в жанре ужасов. Его хоррор-рассказы печатались в журнале «The Magazine of Fantasy and Science Fiction» и в многочисленных анталогиях. Так же автор написал две биографии: “Peron” (1987) и “Nasser” (1987).
Родился в Питсбурге, в настоящее время живет и работает в Лос-Анджелесе.
Американский писатель и сценарист, автор более двух десятков фантастических книг и большого количества статей в периодической печати. Его романы выходят уже более 15 лет,… Развернуть
Филип Хосе Фармер (англ. Philip José Farmer) — американский писатель-фантаст, автор более полусотни романов и большого числа рассказов. Обычно именно Фармер считается первым автором, обратившимся к теме секса в научной фантастике.
Родился 26 января 1918 в Норт-Терроте (шт. Индиана). После окончания школы в 1936 году он работал электромонтером и одновременно учился в политехническом институте Брэдли (г. Пеория, шт. Иллинойс) и университете штата Миссури. В 1941 году женился. Это событие заставило его бросить учебу и перейти на более тяжелую и высокооплачиваемую работу — на сталеплавильный завод в Пеории, где он проработал 11 лет контроллером и крановщиком. В 1949 году он возобновляет свое обучение в теперь уже Университете Брэдли (Bradley University), который успешно заканчивает со степенью бакалавра английской филологии. Также он заканчивает Университет штата Аризона в Тампе.
С начала 40-х годов он начинает писать. Первая публикация — маленький реалистический рассказ «O'Brien and Obrenov» (О'Брайен и Обренов) — появляется в 1946 году в журнале «Adventure» (Приключение). На протяжении последующих лет Фармер упорно пишет, а опубликованная в 1952 году его повесть «Любовники» принесла ему только что учрежденную премию «Хьюго» как «самому многообещающему автору» (в 1961 году Фармер издает ее отдельной книгой). После публикации и успеха двух его рассказов «На парус! На парус!» (Sail On! Sail On!, 1952) и «Мать» (Mother, 1953), Фармер бросает работу и уходит на «вольные хлеба», что в то время было весьма смелым шагом (за писательство фантастики платили не очень то и много). И, словно в наказание за дерзость, его начало литературной карьеры профессионального писателя было усеяно отнюдь не розами.
Его первый роман «I Owe for the Flesh» (Плотью обязан) побеждает на конкурсе НФ произведений, объявленном чикагским издательством «Shasta Press» (Шаста Пресс), основанным Мелвином Коршаком (Melvin Korshak). Но писатель не только не дождался заслуженной премии в 4 000 долларов, но и не увидел напечатанным свое произведение. Издательство обанкротилось и кануло в небытие. Рукопись романа была утеряна. Позднее переделанные части романа были опубликованы в виде рассказов. На их основе и была позднее написана первая книга «Riverworld» (Мира Реки). Другой его роман «Звери лесные», подготовленный для журнала «Потрясающие истории» (Startling Stories), так и не появился на страницах издания, хотя уже был объявлен в одном из номеров. Журнал прекращает свое существование и читатель увидел роман о любви героя к женщине-кентавру лишь через десять лет, в значительно переработанном виде под названием «Дэйр» (1965).
Не оправдались надежды писателя на книжную публикацию романов «Любовники» и «В день по женщине». Последняя вышла лишь в 1960 году под названием «День, когда остановилось время». И уж последним ударом была отвергнутая повесть «Белая богиня». Опять таки она вышла позднее и под другим заголовком «Плоть» (1960, переработана и дополнена в 1968 году). В романе наш современник попадает в будущее, где царствует матриархат и немедленно превращается в сексуального мессию.
Единственным утешением и реальным результатом его труда за первые семь лет профессионального творчества была публикация романа «Одиссея Грина» в 1957 году в престижном издательстве «Ballantine».
Из-за тяжелого материального положения, Фармер непрерывно скитается по США. Сначала он возвращается на завод, в 1956 году покидает Пеорию и в течение 14 лет живет во многих городах, работая все это время в рекламно-редакционных отделах различных фирм техническим редактором. В 60-е годы сотрудничал с журналом «Плейбой». Лишь в 1969 году, имея на своем счету 12 романов и 3 сборника рассказов, он вновь уходит в профессионалы.
«Если бы начать все сначала, я бы приложил гораздо больше усилий, чтобы получить докторскую степень по антропологии. Я бы с удовольствием стал археологом… У меня природная склонность к антропологии, я читаю массу книг по этому предмету».
Тем не менее за эти годы Фармер создал целый ряд неплохих произведений. Это, прежде всего, серия новелл и роман об отце Кармоди, опубликованных в «Журнале фэнтези и научной фантастики». Все эти истории были собраны в сборнике «Father to the Stars» (Отче для звезд, 1981). Основная тема рассказов — теологичесике беседы о странностях разных религий многочисленных планет Вселенной.
В середине 60-х Фармер начинает публиковать романы, которые в последующем составили два многотомных цикла. Первая из них — «Многоярусный мир» состоит из семи романов, рассказывающих о комбинации «карманных» вселенных, параллельных миров, в которые играют их неведомые создатели. А главное действующее лицо серии — настоящий землянин Пол Джаунс Финнеган (Paul Janus Finnegan), инициалы которого поразительно совпадают с инициалами самого Фармера — PJF.
История цикла "Многоярусный мир":
The Maker of Universes - Создатель вселенных - 1965
The Gates of Creating - Врата творения - 1966
A Private Cosmos - Личный космос - 1968
Behind the Walls of Terra - За стенами Терры - 1970
The Lavalite World - Лавалитовый мир - 1977
Red Orc's Rage - Гнев Рыжего Орка - 1991
More Than Fire - Больше чем огонь - 1993
Но более известен его цикл «Мир Реки» в котором автор нарисовал мир, представляющий собой удивительную страну (райский сад) раскинувшуюся на берегах бесконечной, на тысячу миль, реки, населен… воскресшими всеми людьми, когда-то жившими на Земле. Оказывается, такой фантастический эксперимент затеяли неведомые инопланетные «боги», сверхцивилизация Этики. Но с какой целью?.. Вот этим и задались целью узнать некоторые из обитателей Мира Реки — археолог и путешественник сэр Ричард Бертон (Sir Richard Burton, 1821-1890), Сэмюэл Клеменс (Samuel Clemens), более известный нам под именем Марк Твен (Mark Twain), Джек Лондон (Jack London), Сирано де Бержерак и др.
Первый роман цикла «В тела свои разрушенные вернитесь» в 1972 году получил премию «Хьюго». Последний на сегодняшний день, примыкающий к циклу, роман «Река Вечности», является случайно обнаруженной переделкой раннего произведения Фармера «I Owe for the Flesh» (Плотью обязан).
Остается добавить, что на волне популярности этой серии, под редакцией Филипа Фармера было выпущено две антологии «Вселенная Мира Реки: Истории Мира Реки» (1992) и «Поиски Мира Реки», вобравшие в себя рассказы различных авторов, предложивших свое видение Мира Реки.
На волне открывшихся в 60-х в США молодежных течений и моральных свобод, как то наркотики, хиппи, секс и др., издательство «Essex House», специализирующееся на порнографических романах, заказало писателю три фэнтезийных порнографических романа. Так родилась трилогия «Экзорцизм» навеянная классическими готическими романами. Издательство выпустило две первых книги «Образ зверя» (1968) и «Взрыв, или Записки на развалинах моего сознания» (1969), а третий роман «Предатель всего сущего» вышел в 1973 году в другом издательстве. Закончилось же сотрудничество Филипа Фармера с «Essex House» романом «Пир потаенный: IX том мемуаров лорда Грандрита» (1969), который стал основой новой трилогии — «Лорд Грандрит и Док Калибан», включающей в себя кроме вышеуказанной книги, «Повелитель деревьев» и «Сумасшедший гоблин» (обе 1970).
«Пир потаенный» — блестящее исследование садомазохистских фантазий большинства героев известных фантастических сериалов. Особенно ярко просматривается сатира на книги Эдгара Райса Берроуза (Edgar Rice Burroughs) о Тарзане (лорде Грейстоке) и Лестера Дента (Lester Dent) с его суперменом Доком Сэвиджем. Основа сюжета всех книги — непрекращающаяся борьба лорда Грандрита и Дока Калибана против Девяти — таинственного и крайне опасного общества бессмертных.
Серия «Лорд Грандрит и Док Калибан» послужила стартом для целой когорты романов, герои которых позаимствованы у таких знаменитых писателей, как Берроуз, Хаггард, Мелвилл, Верн, Конан Дойл, Воннегут и др. Сюда входят такие произведения, как трилогия «Древняя Африка»: «Тарзан жив: «Подлинная биография лорда Грейстока» (1972), «Хадон из древнего Опара» (1974), «Полет в Опар» (1976); а также «Тарзан жив: экслюзивное интервью с лордом Грейстоком» (1972), «Неопределенная жизнь и тяжелые времена Килгура Траута (1973), «Док Сэвидж: его апокалиптическая жизнь» (1973), «Другой курс Филеаса Фогга» (1973), «Отрывки из мемуаров лорда Грейстока» (1974), «После падения Кинг Конга» (1974), «Приключения пэра без пэрства, сочинение доктора Джона Ватсона, доктора медицины» (1974), «Венера на половинке раковины» (1975 — под именем «Курт Воннегут»), «Железный замок» (1976) и «Док Сэвидж: Побег от Локи: Первое приколючение Дока Сэвиджа» (1991).
Еще одной известной трилогии Фармера «Мир одного дня» положил начало известный рассказ автора «Наперекор вторниковому миру» (1971), в котором общество поделено на семь категорий — по одной на каждый день недели. Это было обусловлено перенаселенностью планеты и последовавшей за этим демографической катастрофой. С того момента каждый человек был «прикреплен» к своему дню недели, в остальные же помимо своей воли впадал в вынужденную спячку (анабиоз). Последовашие за этим три романа основательно развили оригинальную тему рассказа.
Филип Хосе Фармер (англ. Philip José Farmer) — американский писатель-фантаст, автор более полусотни романов и большого числа рассказов. Обычно именно Фармер считается первым… Развернуть
Энн Маккефри — американская писательница-фантаст. Первая женщина, награждённая премиями «Хьюго» и «Небьюла».
Родилась 1 апреля 1926 года в Кембридже, Массачусетс. Окончила Стюарт Холл (г. Стаунтон, шт. Вирджиния), Монтклэйровскую высшую школу (шт. Нью-Джерсси), Рэдклифф колледж (Кембридж, шт. Массачусетс). В 1947 г. получила степень бакалавра (с отличием, славянские языки и литература). Изучала метеорологию в Университете города Дублин. Работала дизайнером и клерком в музыкальном магазине, профессионально занималась музыкой (пела оперные партии и дирижировала оркестром).
С 1954 г. — профессиональный писатель. Первая публикация — «Свобода соревноваться» (1953). Секретарь-казначей Ассоциации американских писателей-фантастов (1968—1970). В 1950 году вышла замуж, имеет троих детей: Алек Энтони, родился в 1952; Тодд, родился в 1956, и Жоржанн, родившаяся в 1959. В 1970 Энн развелась, после чего эмигрировала в Ирландию.
Среди ранних произведений Маккефри выделяется роман-дебют «Восстановленная» [Restoree] (1967), героиня которого возвращается к жизни после анабиоза, а также цикл повестей о женщине-киборге, чей мозг (и, следовательно, личность) управляет звездолетом, объединенный в сборник «Поющий корабль» [The Ship Who Sang] (1969; рус. 1993 — «Корабль, который пел»); продолжения — «Звездолет-партнёр» [PartnerShip] (1992 — в соавторстве с Маргарет Болл), «Ищущий корабль» [The Ship Who Searched] (1992 — в соавторстве с Мерседес Лэки).
Первым произведением из сериала «Всадники Перна» стал небольшой рассказ «Поиск» [Weyr Search] (1968), получивший премию «Хьюго» в категории «Лучшая новелла», а весь сериал создавался на протяжении трёх десятилетий.
В 2005 году на церемонии вручения премии «Небьюла» Американская ассоциация писателей-фантастов назвала Маккефри 22-м Великим Мастером. А в 2006 она была включена в Зал славы научной фантастики.
В последнее время Маккефри проживала в графстве Уиклоу, Ирландия в доме собственного дизайна, который она называла «Драконья крепость» [Dragonhold-Underhill].
Энн Маккефри ушла из жизни 21 ноября 2011 примерно в 17 часов на 86-ом году жизни у себя дома в Ирландии от инсульта.
Энн Маккефри — американская писательница-фантаст. Первая женщина, награждённая премиями «Хьюго» и «Небьюла». Родилась 1 апреля 1926 года в Кембридже, Массачусетс. Окончила… Развернуть
Конни Уиллис (полное имя Констанс Элейн Триммер Уиллис) — одна из самых титулованных американских писателей-фантастов.
Родилась 31 декабря 1945 года в Денвере, Колорадо. После окончания университета в Северном Колорадо, Уиллис работала учительницей начальной школы. После брака с учителем физики Кортни Уиллисом и рождения дочери Корделии, Конни решает стать профессиональной писательницей.
Известность к Конни пришла с изданием новеллы «Пожарная охрана», получившей Хьюго и Небьюлу в 1983. Мало того, в том же 1983 году Небьюла досталась её же рассказу «Письмо от Клири».
Рассказы Конни Уиллис всегда легко узнаваемы,но среди них нет и двух похожих. Уиллис пробует свои силы в самых разных манерах письма: традиционный реализм «Пожарной команды» соседствует у нее со сказочными мотивами «Отца невесты», а те — с лихо закрученными комедийными ситуациями «Посиневшей Луны». В том же 1984-м она в солидной кампании Пола Андрсона, Фреда Саберхагена и Роджера Желязны участвует в создании шестого «Берсеркерка» В 1988 году «Мечты Линкольна» приносят ей Мемориальную премию Дж. Кемпбелла, а повесть «Последняя «виннебаго» — и «Хьюго», и «Небьюлу» в 1989-м!
«В отеле „Риальто“» выигрывает «Хьюго» в 1990, после Хьюго, Небьюла и Локус за рассказ «Даже у королевы» (1992). Роман «Книга Судного дня» о тяжелом путешествии во времени в XIV век в самый разгар эпидемии чумы (1993) повторяет этот тройной успех у читателей. За этим следует Локус за новеллу «Close Encounter» (1993) и сборник «Impossible Things», через год рассказ «Смерть на Ниле» (1994) вновь приносит Конни Хьюго, а роман «Remake»(1994) - Локус.
В конце 20-го века Конни собирает урожай из трёх Хьюго за рассказ «Душа выбирает сама свое общество» (1997, также премия Локус), роман «Не говоря о собаке» (1999, опять вместе с Локусом), и повесть «Вихри Марбл-Арч» (2000). Читатели журнала «Локус» оценили также премиями прекрасные творения Конни «Bellwether» (1996), «Newsletter» (1997).
Конни Уиллис не придерживается обычаев, принятых на конвенциях, где собирается вся НФ богема, имеет «вызывающе нормальный внешний вид». В интервью журналу «Mile High Futures» она призналась, что посещает церковь и что некоторые из своих лучших идей она почерпнула во время занятий в воскресной школе для взрослых. Более того, она даже начала писать для женских журналов, причем не только этого не стыдится, но даже заявляет, что это даёт ей ещё кое-какие полезные навыки. Впрочем, всё это ей не помешало получить свою вот уже девятую премию Хьюго за повесть «Inside Job» в 2006 году.
Конни Уиллис (полное имя Констанс Элейн Триммер Уиллис) — одна из самых титулованных американских писателей-фантастов. Родилась 31 декабря 1945 года в Денвере, Колорадо. После… Развернуть
Дэвид Брин (Глен Дэвид Брин) (англ. Glen David Brin) — известный американский писатель-фантаст.Живёт в Южной Калифорнии и является одновременно консультантом НАСА и профессором физики.
Родился в городе Глендэйл (штат Калифорния). Закончил Калифорнийский технологический институт, получив степень бакалавра наук (Bachelor of Science) по астрономии. Остался преподавать в Калтехе. В 1978 получил степень магистра наук (Master of Science) по направлению «прикладная физика» в Калифорнийском университете (Сан Диего), а в 1981 там же — степень кандидата наук (Doctor of Philosophy, Ph.D) по направлению «космос».
Дэвид Брин (Глен Дэвид Брин) (англ. Glen David Brin) — известный американский писатель-фантаст.Живёт в Южной Калифорнии и является одновременно консультантом НАСА и профессором… Развернуть
Джек Вэнс (настоящее имя — Джон Холбрук Вэнс) - американский писатель, работавший в жанрах «фэнтези» и научной фантастики.
Родился 28 августа 1916 года в Сан-Франциско, провел детство на ранчо в районе долины Сан-Хоакин, где очень увлекся приключенческой фантастикой – той, что издавалась в Соединенных Штатах в двадцатые годы прошлого века и несомненно подвигшей Вэнса в его профессиональном выборе.
Школу Вэнс закончил достаточно рано и до поступления в университет успел в течение нескольких лет побывать строителем, посыльным, поработать на консервном заводе и устричном судне.
Высшее образование Вэнс получил в Калифорнийском университете в Беркли, где в течение шести лет учился горному делу, физике, журналистике, английскому языку, успев при этом выкроить время и поработать электриком на верфи в Перл-Харбор на Гавайях.
Университет Вэнс закончил в 1942 году, после чего поступил на военную службу моряком торгового флота. И хотя ходят слухи, что его судно было дважды торпедировано, Вэнс в одном из своих интервью их опровергает и объясняет уловкой редактора, придумавшего все это, чтобы привлечь внимание к молодому автору на заре его карьеры. Ничего такого не было даже одного раза и плавание в открытом море осталось для Вэнса одним из любимых способов времяпровождения, а корабли, лодки и морские путешествия часто упоминаются в его произведениях. Именно во время службы на флоте были написаны большинство рассказов, объединенных впоследствии в роман “Умирающая Земля” (“The Dying Earth”).
В университете и по его окончании Вэнс играл на трубе в джазовом оркестре и именно джазовым концертам были посвящены его первые публикации, когда он работал обозревателем в газете The Daily Californian. Музыка в ее различных проявлениях достаточно часто становится художественным элементом произведений Вэнса. Показательны в этом отношении роман “Космическая опера” (“Space Opera”) и, ставший классическим, рассказ “Лунная моль” (“The Moon Moth”), персонажи которого общаются друг с другом при помощи песен, исполняемых под аккомпанемент ударных инструментов.
В 1946 году Вэнс женится на Норме Ингольд. В пятидесятые – активно путешествует по Европе, но большую часть своей жизни проводит в Калифорнии, в Окланде.
Писательская карьера Вэнса началась в конце сороковых – во время так называемого Сан-Францисского ренессанса и экспериментов в литературе и искусствах. В этих экспериментах участие принял и Джек Вэнс. Его первый рассказ “Творец миров” (“The World-Thinker”) был опубликован в 1945 году в журнале «Thrilling Wonder Stories».
В 1950 полупрофессиональным издательством была опубликована “Умирающая Земля” (“The Dying Earth”), оставшаяся тогда незамеченной и лишь годы спустя ставшая классикой жанра.
Успех пришел с публикацией новеллы “Хозяева драконов” (“The Dragon Masters”), удостоенной в 1963 году премии «Хьюго». Далее был “Последний замок” (“The Last Castle”), удостоенный сразу и «Хьюго», и «Небьюлы», и снявший все сомнения в признании таланта Вэнса.
Печатался, впрочем, в те годы Вэнс преимущественно в дешевых журналах, а его книги выходили в мягких обложках и воспринимались как литература для развлечения, в чем была изрядная доля истины. Его произведения, однако, отличались оригинальностью, яркостью образов, динамичностью сюжетов и неистощимой фантазией, что выделяло Вэнса среди многих других авторов. Популярностью пользовались его циклы “Принцы-демоны” (“Demon Princes”) и “Планета приключений” (“Planet of Adventure”), которыми, впрочем не ограничивался вклад Вэнса в научную фантастику.
Вэнс постоянно экспериментирует. Вариации на тему постановки шекспировского “Макбета” в “Мире плавучих театров” (“Showboat World”), антиутопия “Вечная жизнь” (“To Live Forever”), обретение свободы при помощи языка и культуры в “Языках Пао” (“The Languages of Pao”). Некоторые эксперименты удаются, другие – нет, но сами фантазии безусловно оказываются достойными внимания.
Из экспериментов Вэнса в жанре фэнтези стоит отметить трилогию “Лайонесс” (“Lyonesse”), посвященную истории средневековой страны, утонувшей подобно Атлантиде.
В 1996 году за заслуги перед жанром Вэнс был удостоен титула “Грандмастер”.
В старости Вэнс ослеп, но продолжал писать, пользуясь специальным программным обеспечением. Так было написано одно из его последних произведений – “Лурулу” (“Lurulu”).
Как правило, Вэнса называют американским писателем, работающим в жанрах «фэнтези» и научной фантастики, хотя сам Вэнс, по имеющимся сведениям, возражает против того, чтобы на него «наклеивали ярлыки».
Джек Вэнс пользуется, как правило, очень высокой репутацией среди критиков и коллег, причем некоторые из них считают, что произведения Вэнса выходят за рамки традиционных жанров и должны рассматриваться как многогранные работы одного из крупнейших писателей нашего времени. Пол Андерсон, например, называл Вэнса «величайшим из живых американских писателей, издающимся под маркой «научной фантастики», но не укладывающимся в тесные рамки этого определения».
(по материалам fantlab.ru)
Джек Вэнс (настоящее имя — Джон Холбрук Вэнс) - американский писатель, работавший в жанрах «фэнтези» и научной фантастики. Родился 28 августа 1916 года в Сан-Франциско, провел… Развернуть