Роберт Шуман – лучшие книги

Свои наиболее выдающиеся симфонические произведения немецкий композитор Роберт Шуман создал в жанрах, не связанных с традициями циклической симфонии. Его увертюра к «Манфреду» и фортепианный концерт с оркестром благодаря значительности идеи, яркости и новаторству художественного стиля возвышаются над всеми его симфониями.
Увертюра к «Манфреду» (1849) отразила общую идею байроновской философской поэмы в преломлении композитора. Манфред, с его глубоким и пытливым умом, но разъедаемый скепсисом и разочарованный в людях, этот Фауст XIX столетия, таил в себе, с точки зрения Шумана, нечто глубоко типичное для современности. С бетховенской страстностью и драматизмом Шуман создает в увертюре свой образ Манфреда, вечно мятущегося, противоречивого и сложного, с его неразрешимым душевным конфликтом и трагическим концом. Ни в одной своей симфонии Шуман не достиг подобной степени драматизма, контрастности и насыщенности тем.
О пьесе и истории ее создания рассказывается в настоящем издании.

Настоящее "Собрание" - первое полное издание литературных работ Шумана на русском языке. В него включены материалы, опубликованные во всех известных изданиях шумановских статей. Кроме того, введены некоторые статьи, прежде не публиковавшиеся в аналогичных немецких изданиях шумановских работ о музыке и музыкантах, и в ряде случаев восстановлены авторские купюры. Первый том статей Шумана отражает критико-публицистическую деятельность великого композитора за 1831-1836 годы. Первая часть второго тома, отражающая критико-публицистическую деятельность Шумана за 1837 - 1840 гг., следует общим принципам данного двухтомника. Основные из них:…

Цикл "Бабочки" был создан композитором в 1831 году и стал одним из первых изданных произведений Шумана. Название цикла не имеет отношения к музыкальному изображению бабочек. Это заглавие связывают со следующей историей. Роберт Шуман, стремясь к карьере пианиста, "переиграл" руку (пользуясь самостоятельно изобретенным им приспособлением для тренировки пальцев) - и вынужден был обратиться к профессии композитора. Аналогия прозрачна: так из куколки вылетает бабочка - то же существо, но в новом обличье, в новой фазе жизни.
В "Бабочках" перед нами возникает картина костюмированного бала, где встречаются два брата - один мечтательный и задумчивый, другой порывистый и горячий (вспомним производных от этих персонажей шумановских Флорестана и Эвзебия) - и молоденькая девушка, в которую оба влюблены. В двенадцати танцах сюиты оживают разнохарактерные персонажи костюмированного бала. Последняя часть - традиционно завершающий бал старинный немецкий танец гроссфатер. Маски постепенно расходятся, музыка замирает, бьют часы...
Цикл "Бабочки" вошел в число наиболее исполняемых фортепианных произведений Шумана.

Небольшая по объёму книга (несколько страниц) представляет собой наставления юным музыкантам, которые даёт великий немецкий композитор-романтик Роберт Шуман. Произведение будет интересно прочесть всем, кто увлекается игрой на каком-либо музыкальном инструменте.

В середине XIX века, когда вся Европа была охвачена революционными потрясениями, Роберт Шуман писал, что только в музыке нашел противовес тому ужасному, что вторгалось извне.
Ярким контрастом действительности явился сочиненный им в сентябре 1848 года "Рождественский альбом", который в первом издании был переименован издателем Ю.Шубертом, нашедшим авторское название непрактичным, в "40 фортепианных пьес для детей". Во втором прижизненном издании сочинение получило свое окончательное название "Альбом для юношества".

"...Эти (самые младшие мои музыкальные дети) особенно близки моему сердцу и вышли прямо из семейного круга. Первую из пьес я написал, собственно говоря, для нашего старшего ребенка, ко дню его рождения, а там они пошли одна за другой. Я чувствовал себя так, словно вновь впервые стал сочинять. Кое-где вы почувствуете и старый юмор. Эти пьесы резко отличаются от "Детских сцен". "Детские сцены" - отражение прошлого глазами старшего и для старших, в то время как "Рождественский альбом" смотрит больше вперед, содержит предчувствия, картины будущего для более юных". Роберт Шуман

Прошло чуть более 150 лет с тех пор, как появилось одно из самых популярных сочинений великого немецкого композитора-романтика Роберта Шумана – «Альбом для юношества». Музыка эта и в наше время волнует творческое воображение юных музыкантов. Вряд ли найдется известный пианист, который в юности не встретился бы с этим произведением.
«Альбом для юношества» известен во множестве редакций. Нынешнее издание в своем роде уникально. Это – наиболее полное из когда-либо предпринимавшихся в нашей стране изданий. Впервые в России выходят в свет одиннадцать пьес, которые были созданы композитором для «Альбома», но по разным причинам не вошли в него при жизни автора. Их вы найдете в конце сборника. Там же приведены «Жизненные правила для молодых музыкантов» Р. Шумана в переводе другого великого композитора – П. И. Чайковского.
Мы уверены, что «Альбом для юношества» в редакции П. Г. Егорова и О. В. Лосевой заинтересует не только юных пианистов, которым он изначально адресован, но и музыкантов-профессионалов.

В этой книге собраны многочисленные статьи и заметки Роберта Шумана, немецкого композитора эпохи романтизма. Шуман основал «Новую музыкальную газету» в 1834 году, когда ему было немногим более 20 лет, и именно на ее страницах публиковались его статьи о современной музыке – под различными псевдонимами, олицетворяющими разные стороны личности самого Шумана: страстный Флорестан и чувствительный Эвсебий, мудрец Раро. Собрав своих друзей и единомышленников – вместе с воображаемыми персонажами и реальными композиторами: Паганини, Бетховеном и даже Бахом, – под знаменем Давидова братства, «Давидсбунда», Шуман, по сути, создает романтический миф о…

Наследие немецкого композитора-романтика Роберта Шумана (1810-1856) в основном составляют сочинения для фортепиано. Среди излюбленных автором жанров - фортепианные циклы. Пьесы циклов Шуман объединяет внутренним сюжетом, зачастую - тематизмом. В настоящее издание вошли фортепианные циклы Шумана, самое раннее его сочинение - Вариации на тему ABEGG, а также Сонаты для юношества.
Сборник адресован ученикам ДМШ и ДШИ, студентам училищ и всем любителям фортепианной музыки.

В издание включены популярные в концертно-педагогической практике фортепианные сочинения великого немецкого композитора: Токката (соч. 7), Фантастические пьесы (соч. 12), Детские сцены (соч. 15), Арабеска (соч. 18).

Предназначено для студентов музыкальных училищ и консерваторий, а также для концертирующих музыкантов.

В издание включены популярные в концертно-педагогической практике фортепианные сочинения великого немецкого композитора: Вариации на тему Abegg (соч. 1), Бабочки (соч. 2), Шесть интермеццо (соч. 4), Танцы Давидсбюндлеров (соч. 6).

Предназначено для студентов музыкальных училищ и консерваторий, а также для концертирующих музыкантов.

"Тот, кто хочет понять поэта, должен отправиться в мир его детства", - эти слова Гете приобретают особый смысл по отношению к творчеству великого немецкого романтика Роберта Шумана. Именно в острой детской впечатлительности кроется секрет шумановского творчества, ставшего символом вечной юности романтизма.

В "Золотой репертуар пианиста" включен "Карнавал" Роберта Шумана, сочинение, над которым композитор работал в 1834 и 1835 годах. Настоящая публикация "Карнавала" основывается на издании этого сочинения под редакцией А.Б. Гольденвейзера (М.; Л.: Искусство, 1939). Внесены лишь отдельные коррективы в примечания, а также в нотный текст, что связано с требованиями современной нотографики.
"Карнавал" написан Шуманом так, что в основание почти всех его частей легли три или четыре звука, составляющие название чешского городка Аш, в котором жила некая Эрнестина фон Фрикен - девушка, занимавшая в то время воображение молодого композитора. Кроме того, три буквы из этих же четырех составляют первый звук фамилии Шумана.

Фантастические пьесы, соч. 12 (1837), - одно из самых популярных сочинений великого немецкого композитора Роберта Шумана. Это цикл программных миниатюр, раскрывающих страстность и поэтичность замечательного музыканта-романтика. Здесь и пейзаж, и драма, и причуды - во сне и наяву - радостно играющего чувства. Именно в этом смысле - как плод вольного воображения художника - пьесы названы "фантастическими".
В основу настоящего издания положена редакция А.Б.Гольденвейзера.

В 1830-е годы творчество Роберта Шумана разворачивается необычайно интенсивно. В эти годы он создает большинство своих фортепианных произведений, составивших не только самую яркую по вдохновенную, но, быть может, самую типичную и оригинальную часть его творческого наследия.
В "Крейслериане" (соч. 16,1838) запечатлелось то необычайное лирическое волнение, переполненность душевной страстью, о которых Шуман пишет в ряде интимных писем: "Я узнал, что фантазия ничем так не окрыляется, как напряжением и тоской..."
Название цикла (придуманное автором уже после его сочинения) связано с именем героя музыкальных новелл Э.Т.А.Гофмана - "безумного капельмейстера" Иоганна Крейслера. В этом литературном образе многое было близко Шуману: самозабвенное увлечение музыкой, как голосом романтической "высокой страсти", ирония и бунт, направленные против всякого иного понимания музыки - против музыкальной обывательщины, холодного профессионализма, моды. Однако никаких сюжетных связей с новеллами Гофмана в шумановской "Крейслериане" нет. Название цикла - очередной псевдоним, литературная аналогия, посредством которой композитор хотел выразить господствующий дух произведения.
В "Крейслериану" входят восемь пьес, включающие почти вдвое больше самостоятельных тематических эпизодов. Шуман с наибольшей полнотой применяет здесь свой принцип "свободных вариаций": в произведении отсутствует какая-либо определенная главная тема, но вместе с тем есть основной музыкальный образ, получающий в различных пьесах различное, хотя и родственное воплощение. Трудно назвать другое произведение Шумана, где свойственный ему своеобразный "фортепианный симфонизм" выражен был бы с такой же силой и цельностью, как в "Крейслериане".
"Крейслериана" - одно из самых личных, интимно-лирических произведений Роберта Шумана, и, как неоднократно указывалось, с еще большим основанием оно бы могло быть названо "Шуманианой".

Вашему вниманию предлагается нотное издание "Robert Schumann: Kinderszenen: Op. 15".

Предлагаем вашему вниманию нотное издание "Р.Шуман. Листки из альбома 20 пьес для фортепиано. Соч. 124 ".

В "Крейслериану" входят восемь пьес, включающие почти вдвое больше самостоятельных тематических эпизодов. Шуман с наибольшей полнотой применяет здесь свой принцип "свободных вариаций": в произведении отсутствует какая-либо определенная главная тема, но вместе с тем есть основной музыкальный образ, получающий в различных пьесах различное, хотя и родственное воплощение. Трудно назвать другое произведение Шумана, где свойственный ему своеобразный "фортепианный симфонизм" выражен был бы с такой же силой и цельностью, как в "Крейслериане".
"Крейслериана" - одно из самых личных, интимно-лирических произведений Роберта Шумана, и, как неоднократно указывалось, с еще большим основанием оно бы могло быть названо "Шуманианой".

Вашему вниманию предлагается нотное издание Р.Шумана "Лесные сцены для фортепиано".

Один из самых выдающихся вокальных циклов Р.Шумана на слова Г.Гейне.

Издание предназначено для концертной и педагогической практики.

Compiled by Jancsovics Antal.
Revised by Rados Ferenc.

Формат: 23 см х 30 см.