Аркадий Анастасьев - все книги по циклам и сериям | Книги по порядку

Сборник «Театр и время» состоит из крупных теоретических работ А.Н.Анастасьева, посвященных проблемам советского театра, воплощению ленинской темы на советской сцене; кроме того, в книгу входят рецензии на различные спектакли за период 50 — 60-х и 70-х годов и статьи, посвященные отдельным актерам, режиссерам, деятелям театра.
Вступительная статья О.Ефремова.

Книга А.Анастасьева дает живое и ясное представление о творческом пути одного из выдающихся советских писателей-драматургов. Автор книги прослеживает эволюцию Вс.Вишневского, его поиски, анализирует его значительные достижения в области драматургии. В книге обосновывается закономерность развития монументальной, героической драматургии, страстным пропагандистом которой был Вишневский.
В книге охвачено все творчество писателя - и драматургия, и проза, и теоретические высказывания, и публицистические выступления.

Сочетание точного идейно-художественного анализа с живым и ярким изложением делает исследование А.Анастасьева интересным для самых широких кругов читателей.

В борьбе за социалистическое театральное искус­ство, против формализма и эстетства на советской сцене выдающаяся роль принадлежит Московскому Художественному театру. МХАТ унаследовал все луч­шее, что было создано русским демократическим театром прошлого. По самому существу своего твор­ческого метода МХАТ глубоко враждебен формали­стическому, эстетскому искусству. До Октября и особенно в советский период своей деятельности Ху­дожественный театр твердо стоял и стоит на страже реализма, решительно выступая против формализма и эстетства на сцене.

Книга посвящена советской драматургии и театру 60-х и 70-х годов. В ней идет речь об известных спектаклях МХАТ и "Современника", Театра на Таганке, Ленинградского Большого драматического театра и многих других театров. В книгу вошли статьи разных жанров - от теоретических суждений о драме и театре до рецензий на отдельные пьесы и спектакли. Все они объединены своеобразным авторским комментарием, который поможет воспринять картину театральной жизни последних десятилетий в ее целостности.

Книга расскажет о сложном пути Советского Театра, о формировании собственного "языка" его и о нововведениях в драматургию, являющихся новаторскими и ставших вкладом в мировую культуру.
Книга содержит четыре раздела: "Театр и время", "Драматург", "Актер", "Режиссер".

В предлагаемом учебном пособии по истории русского советского театра освещает главные этапы и закономерности театральной жизни, наиболее примечательные события в истории русской советской сцены 1917-1945 гг. Авторы показывают, как театр отзывался на духовные запросы аудитории, как в театральном искусстве молодого социалистического государства появлялись новые темы, новые герои, как под влиянием нового общественного строя существенно преобразились традиционные формы драматургии, спектакля, актерской игры, режиссуры.

Пьесы Виктора Розова дороги правдой, живостью, острым чувством времени. Писатель утверждает идейную и нравственную чистоту человека наших дней, честность, доброту и доверие в людских отношениях, он восстает против фальши, демагогии, подозрительности, многоликого мещанства. Розовские комедии хорошо известны читателям и зрителям - от мала до велика: каждая новая вещь драматурга рождает живой интерес, вызывает диспуты, споры. Вот почему книга о творчестве В.Розова перерастает рамки литературоведческого исследования и приобретает более широкое общественное значение.
В книге А.Анастасъева рассказано о творческом пути писателя, о том, как под влиянием времени, с наступлением художественной зрелости, жизнь все более властно входила в мир его героев. Автор показывает, как, наследуя и развивая чеховскую традицию, Розов пролагал свою тропу в искусстве, как создавал он самобытные по жанру, светлые, полные юмора и драматизма комедии. Особенно внимательно А.Анастасьев вглядывается в жизнь юных героев розовской драматургии, которые представляют собою наибольшую ценность, порою художественное открытие писателя.

Написанная более ста лет назад «Гроза» А.Н. Островского вошла в сокровищницу русской классической литературы. В книге А. Анастасьева сделана попытка по-новому понять одно из самых сложных и глубоких произведений А.Н. Островского, раскрыть его идейно-художественную природу и обрисовать его сценическую жизнь.

Вашему вниманию предлагается книга А.Анастасьева "В китайском театре".