библиотека — 134 книги

Преступление, смешавшее гениальность и безумие. Эксперименты над человеческой природой, которые ведет профессор Преображенский, открывают дверь в бездну, откуда приходит Зверь. Так ли сильна наука, которой мы безоговорочно верим? Что скрывается за личиной старика в белом халате? И с чего вы вообще решили, что собака — друг человека?..

Преступление, смешавшее гениальность и безумие. Эксперименты над человеческой природой, которые ведет профессор Преображенский, открывают дверь в бездну, откуда приходит Зверь.…

"Голод" (1890) — во многом автобиографичный роман Кнута Гамсуна, принесший автору мировую славу. Страшная в своей простоте история молодого непризнанного писателя, день за днем балансирующего на грани голодной смерти. Реальность и причудливые, болезненные фантазии переплетаются в его сознании, мучительно переживающем несоответствие между идеальным и материальным миром…

"Голод" (1890) — во многом автобиографичный роман Кнута Гамсуна, принесший автору мировую славу. Страшная в своей простоте история молодого непризнанного писателя, день за днем…

«Морфология волшебной сказки», пожалуй, самая знаменитая работа XX века в фольклористике, хотя ее значение выходит далеко за пределы науки: она повлияла на писателей, композиторов, киносценаристов и даже программистов и маркетологов. В. Я. Пропп отказывается от чисто литературоведческого подхода к изучению народного творчества и обращается к математическим методам и структуральной лингвистике.
Оказывается, персонажи самых разных сказок делают одно и то же: змей похищает царевну, баба-яга готовит испытания и награду для Ивана-царевича, волшебный клубочек указывает дрогу. Герой же нарушает запрет, отправляется в путь, находит помощника и сталкивается с врагом, решает трудную задачу, получает награду и возвращается домой, где его ждут пир на весь мир, невеста и полцарства. Пропп описывает законы сказочного повествования: семь типов персонажей выполняют 31 функцию — именно они создают единый стержень и структуру волшебных сказок разных народов мира.

«Морфология волшебной сказки», пожалуй, самая знаменитая работа XX века в фольклористике, хотя ее значение выходит далеко за пределы науки: она повлияла на писателей,…

Игорь Николаевич Сухих (р. 1952) — доктор филологических наук, профессор Санкт-Петербургского университета, писатель, критик. Автор более 500 научных работ по истории русской литературы XIX–XX веков, в том числе монографий «Проблемы поэтики Чехова» (1987, 2007), «Сергей Довлатов: Время, место, судьба» (1996, 2006, 2010), «Книги ХХ века. Русский канон» (2001), «Проза советского века: три судьбы. Бабель. Булгаков. Зощенко» (2012), «Русский канон. Книги ХХ века» (2012), «От… и до… Этюды о русской словесности» (2015) и др., а также полюбившегося школьникам и учителям трехтомника «Русская литература для всех». Книга «Структура и смысл» стала результатом исследовательского и преподавательского опыта И. Н. Сухих. Ее можно поставить в один ряд с учебными пособиями по введению в литературоведение, но она имеет по крайней мере три существенных отличия. Во-первых, эту книгу интересно читать, а не только учиться по ней; во-вторых, в ней успешно сочетаются теория и практика: в разделе «Иллюстрации» помещены статьи, посвященные частным вопросам литературоведения; а в-третьих, при всей академичности изложения книга адресована самому широкому кругу читателей.

Игорь Николаевич Сухих (р. 1952) — доктор филологических наук, профессор Санкт-Петербургского университета, писатель, критик. Автор более 500 научных работ по истории русской…

Юрий Михайлович Лотман (1922—1993) — выдающийся советский литературовед и культуролог, один из основоположников Тартуско-московской семиотической школы.
В своем масштабном исследовании «Структура художественного текста» он рассматривает искусство через призму знаковых систем, а понятие «текст» раскладывает на мельчайшие составляющие. Под самое пристальное изучение Лотмана попадают образные значения символов и знаков, правила кодировки и композиции, а также проблематика персонажей.

Юрий Михайлович Лотман (1922—1993) — выдающийся советский литературовед и культуролог, один из основоположников Тартуско-московской семиотической школы.
В своем масштабном…

«После Маяковского в русской поэзии не было такой метафорической Ниагары. У Вознесенского с ранней юности было много противников, но никто не мог отнять того, что он создал свой стиль, свой ритм», – писал Евгений Евтушенко. Литературный дебют Вознесенского был стремительным и бурным. Конец 50-х – начало 60-х гг. – эпоха «оттепели» и настоящего поэтического бума. И Вознесенский сразу встал в один ряд с признанными поэтами своего времени. Каждая новая книга его стихов вызывала шквал критики и споров, а молодежь ломилась на его выступления. Поэт читал свои произведения на сценах Москвы и Парижа, Лондона и Нью-Йорка, Варшавы и Флоренции. Десятки известных песен написаны на его стихи. «…Не будь Вознесенского, – признавался прозаик Александр Кабаков, – время ушло бы из меня бесследно, полностью вытесненное последовавшим шумом лет».

«После Маяковского в русской поэзии не было такой метафорической Ниагары. У Вознесенского с ранней юности было много противников, но никто не мог отнять того, что он создал свой…

«Вообще много в Москве психопатов, так много, что здоровых людей приходится теперь искать с огнем или с городовыми...» — остроумно заметил Чехов. Нервность в его произведениях превращается в художественную философию, становится узнаваемой чертой его героев. Современников поражало, насколько убедительно Чехов показывает различные душевные состояния — волнение, страх, припадок, душевную болезнь. Образование, полученное на медицинском факультете Московского университета, и врачебная практика помогли Чехову-писателю вплотную подойти к осмыслению человеческой природы, выработать собственный метод раскрытия тайных движений души, сочетающий медицинскую точность наблюдений и подлинную художественность. В издание вошли такие известные произведения Чехова, как «Припадок», «Палата № 6», «Черный монах» и другие.

«Вообще много в Москве психопатов, так много, что здоровых людей приходится теперь искать с огнем или с городовыми...» — остроумно заметил Чехов. Нервность в его произведениях…

"В душах людей наливаются и зреют гроздья гнева - тяжелые гроздья, и дозревать им теперь уже недолго..." Культовый роман Джона Стейнбека "Гроздья гнева" впервые был опубликован в Америке в 1939 году, получил Пулицеровскую премию, а сам автор позднее был награжден Нобелевской премией по литературе.

Во время Великой депрессии семья разоренных фермеров вынуждена покинуть свой дом в Оклахоме. По знаменитой "Road 66" через всю Америку, как и миллионы других безработных, они едут, идут и даже ползут на запад, в вожделенную Калифорнию. Но что их там ждет? И есть ли хоть какая-то надежда на светлое будущее?

"В душах людей наливаются и зреют гроздья гнева - тяжелые гроздья, и дозревать им теперь уже недолго..." Культовый роман Джона Стейнбека "Гроздья гнева" впервые был опубликован в…

Легенда об ученом Иоганне Фаустусе, продавшем Мефистофелю душу в обмен на его обещание открыть секреты мироздания, показать бездны ада и рая, обогатить новым знанием, давно волновала людское воображение. Так доктор Фауст, которому щедро приписывались всевозможные чудеса, стал героем немецкого народа. Великий чернокнижник был персонажем театральных представлений, к его образу обращались многие авторы, но именно под пером Гёте эта история стала одной из подлинных вершин мировой литературы. «Фауст» Гёте задает загадки, и уже не одно поколение читателей пытается их разгадать.

Легенда об ученом Иоганне Фаустусе, продавшем Мефистофелю душу в обмен на его обещание открыть секреты мироздания, показать бездны ада и рая, обогатить новым знанием, давно…

Главные имена русского искусства, творческие объединения, живописные произведения и события мира искусства, тесно переплетенные с историей периода, охватывающего почти 200 лет - в новой книге Натальи Игнатовой, члена Ассоциации искусствоведов России, преподавателя истории искусства. Вас ждет увлекательное и подробное знакомство с великими русскими художниками, особенностями их живописного языка и взгляда на мир.
Первый раздел книги посвящен истории портрета в русском искусстве: от важнейших преобразований эпохи правления Петра I до возродившего жанр театрального и художественного деятеля Сергея Дягилева. Во втором разделе вы познакомитесь с одним из важнейших направлений в истории искусства - романтизмом, и его значении как для мировой художественной культуры в целом, так и для русского искусства в частности. Узнаете об особенностях творчества художников, произведения которых украшают лучшие музеи России: В. Тропинине, К. Брюллове, И. Айвазовском, А. Иванове, А. Венецианове, О. Кипренском, С. Щедрине, П. Федотове, В. Пукиреве. Третий раздел посвящен объединению "передвижников", противопоставлявших себя академистам.
Благодаря этой книге вы с легкостью научитесь ориентироваться в одном из самых насыщенных и интересных периодов в истории русского искусства!

Главные имена русского искусства, творческие объединения, живописные произведения и события мира искусства, тесно переплетенные с историей периода, охватывающего почти 200 лет - в…

Гид проекта "Петербург глазами инженера", Антон Жирнов, приглашает по-новому посмотреть на Северную столицу и узнать об особенностях застройки города сквозь века: начиная от поселения Ниен и деревянного Петербурга и заканчивая XXI веком. Для кого: - для влюбленных в Северную столицу - для тех, кто хочет узнать город с новой стороны - для тех, кому наскучили классические путеводители - для тех, кто любит узнавать, как все устроено Фишки книги - взгляд на город с нового ракурса - нестандартный формат и качественная полиграфия - большое количество иллюстративного материала - первый науч-поп, посвященный архитектуре Санкт-Петербурга

Санкт-Петербург – это музей под открытым небом, и главная его достопримечательность – архитектурное многообразие: мосты, соборы, вокзалы, усадьбы и жилые дома. Антон Жирнов, гид проекта "Петербург глазами инженера", предлагает по-новому посмотреть на привычные здания и сооружения, и окунуться в мир архитектурного многообразия Северной столицы. "Петербург глазами инженера" – это профессиональная команда экскурсоводов, которые готовы посвятить в тайны архитектурных памятников и шедевров городской инженерии всех, кто хочет научиться их понимать.

Автор проведет вас по самым ярким местам города, легко и увлекательно расскажет об архитектурных секретах Петербурга и поделиться уникальными снимками, которые помогут взглянуть на знакомое с нового ракурса.

Гид проекта "Петербург глазами инженера", Антон Жирнов, приглашает по-новому посмотреть на Северную столицу и узнать об особенностях застройки города сквозь века: начиная от…

Книга рассказывает об истории японского искусства от Кофуна до Эдо, а также знакомит читателя с жизнью и творчеством знаменитых живописцев периода Эдо — Кацусикой Хокусаем, Утагавой Хиросигэ, Китагавой Утамаро.

Книга рассказывает об истории японского искусства от Кофуна до Эдо, а также знакомит читателя с жизнью и творчеством знаменитых живописцев периода Эдо — Кацусикой Хокусаем,…

Петр Петрович Гнедич (1855 - 1925) - известный русский драматург, переводчик, историк искусств, двоюродный племянник знаменитого писателя Н. И. Гнедича (по отцу) и родственник А. С. Грибоедова (по матери). Пьесы П. П. Гнедича `Холопы`, `Болотные

Петр Петрович Гнедич (1855 - 1925) - известный русский драматург, переводчик, историк искусств, двоюродный племянник знаменитого писателя Н. И. Гнедича (по отцу) и родственник А.…

Рафаэль Санти - великий итальянский художник, родившийся в далеком XVI в. Он и по сию пору остается непревзойденным мастером, создавшим гениальные работы на все времена. Его полотно "Сикстинская мадонна", стало идеалом искусства живописи.
Составитель: Андрей Астахов.

Рафаэль Санти - великий итальянский художник, родившийся в далеком XVI в. Он и по сию пору остается непревзойденным мастером, создавшим гениальные работы на все времена. Его…

Если вы хотите научиться разбираться в искусстве – эта книга для вас. Она поможет вам понять, как искусство развивается, как оно устроено, и заговорить на "языке" искусства. Эта книга написана, чтобы помочь вам "выучить" этот язык. С ней вы сможете разобраться в истории европейского искусства, научиться различать стили, направления и течения, а также понимать причины появления в искусстве тех или иных явлений. Эта книга создана совместно с Level One — известным московским лекторием, в котором проводятся увлекательные курсы от профессионалов на самые разные темы. Автор этой книги – Алина Аксенова, лектор Level One, искусствовед, филолог и специалист по культуре Древней Греции.

Если вы хотите научиться разбираться в искусстве – эта книга для вас. Она поможет вам понять, как искусство развивается, как оно устроено, и заговорить на "языке" искусства. Эта…

Небольшая статья ведущего историка и теоретика современного искусства Розалинд Краусс (род. 1941) о бельгийском художнике Марселе Бротарсе (1924--1976) представляет собой парадоксальный опыт: констатируя на примере Бротарса и заодно с ним конец владычества медиума в искусстве и наступление постмедиальной эпохи, автор вместе с тем находит в творчестве своего героя зацепку для выдвижения обновленного и, возможно, не менее действенного, чем прежде, понятия медиума.

Небольшая статья ведущего историка и теоретика современного искусства Розалинд Краусс (род. 1941) о бельгийском художнике Марселе Бротарсе (1924--1976) представляет собой…

Эссе «Культурная индустрия» — одна из глав знаковой книги представителей Франкфуртской школы Макса Хоркхаймера и Теодора Адорно «Диалектика просвещения» (1947). В этом тексте основатели критической теории рассматривают индустрию культуры как способ манипулирования массами посредством стандартизированных и однообразных произведений искусства, не несущих никакой ценности для человека, являющихся товарами, единственная цель которых — получение прибыли. Культурная индустрия паразитирует на желании людей позднего капитализма получить быстрые развлечения, чтобы отвлечься от тягот жизни, неравенства, угнетения. Хотя объектами анализа Хоркхаймера и Адорно выступали радио и кино, сам концепт «культуриндустрии» лег в основу исследования совсем других медиа и не теряет актуальности и в нынешнюю цифровую эпоху.

Эссе «Культурная индустрия» — одна из глав знаковой книги представителей Франкфуртской школы Макса Хоркхаймера и Теодора Адорно «Диалектика просвещения» (1947). В этом тексте…

Книга доктора философских наук, старшего научного сотрудника Института философии АН СССР И.С.Куликовой посвящена критическому анализу идейных основ и социальной сущности современного западного искусства. Рассматривая эволюцию модернизма (от фовизма до поп-арта и «кибернетического искусства»), автор показывает закономерность смыкания элитарных его направлений с так называемым «массовым искусством», подчеркивает, что философской основой такого смыкания служат субъективно-идеалистические концепции.
Книга иллюстрирована репродукциями картин и изображениями скульптур художников-модернистов.

Книга доктора философских наук, старшего научного сотрудника Института философии АН СССР И.С.Куликовой посвящена критическому анализу идейных основ и социальной сущности…