Рецензии на книги издательства «Текст»

Оказывается, Коринна Бий - лауреат Новой Гонкуровской премии (не путать с основной!). Новая - присуждается за рассказы. Премию присудили за повесть "La Demoiselle sauvage" - "Дикарка", по которой был снят канадский фильм. Не нашла этой остросюжетной повести в русском переводе, к сожалению. Автор, по всей видимости, писала практически только в этом жанре. В сюжете большинства рассказов этого сборника тоже присутствует какая-либо драма, смерть или даже убийство. Но, несмотря на это, чем-то они цепляют. Наверное, языком, стилем повествования. Но еще, конечно, непередаваемой атмосферой горных швейцарских деревушек, красивой природой, местными обычаями и людьми.
Персонажи в рассказах совершенно разные. В основном это жители швейцарских деревушек, но встречаются и пришлые, как, например, студент из рассказа "Черная земляника", приехавший по совету врача поправить здоровье, у которого не иначе как от свежего горного воздуха и снесло голову сначала от любви, а позже - от ненависти и, что удивительно, это поветрие оказалось заразным!
Есть рассказы, в которых повествование ведется от лица ребенка (как и в "Теоде"). А в "Пасхальных яйцах" присутствует и сама Теода, героиня одноименного романа, совсем недавно прочитанного мной в рамках Литературного турнира группы Читаем классику вместе. Несколько рассказов посвящены сбору винограда и самим сборщикам. Берет за душу рассказ "Ох уж эта старость!", герою которого, Захарии, 91 год! А "Обет" и "Мой лес, моя речка!" - настоящие полноценные психологические мини триллеры.
Оценивать сборники всегда сложно. Какие-то произведения нравятся больше, какие-то - меньше. Поскольку я с этим автором уже знакома, то отталкивалась от того впечатления, что осталось у меня от романа "Теода".
Небольшое уточнение по поводу соответствия данного сборника классической литературе (т.е. тому, что написано до 1970 года включительно). Пять из семнадцати рассказов опубликованы в 1976г., фактическую дату написания я установить не смогла - об этом нет информации в сети, поэтому не стала упоминать их в своем отзыве.

Книга попала мне в руки достаточно случайно. Долго лежала без дела, но во время болезни читал все подряд, вот и до нее руки дошли. Впечатление она произвела странное. С одной стороны, вроде бы приключенческий роман о том, как после кораблекрушения выживает группа русских колонистов, из Новоархангельска. Часть группы попадает в плен к индейскому племени тлингитов, которых здесь называют колюжами (так их звали колонисты Русской Америки). После пленения, Анна, молодая жена капитана затонувшего судна, пытается выжить в племени и вот тут произведение начинает напоминать путевые заметки. В принципе, тема мне изначально показалась интересной, но реализована оказалась как-то не здорово. И вроде бы клюквы не очень много. История неплохая. Даже то, что девушка из начала 19 века рассуждает как современница, не очень бесила. Но история в целом как то не тронула. Прочел и прочел, ни уму ни сердцу. Поэтому, даже советовать не буду. Все, что можно почерпнуть из книги есть в аннотации, а остальное - посредственно и вяло.

Это не просто роман, а пронзительное путешествие в прошлое, где переплетаются любовь, память, вина и неизбежность перемен. Автор мастерски погружает читателя в довоенную Варшаву — мир, который вот-вот исчезнет навсегда.

Главный герой, Аарон Грейдингер, — писатель, который после долгих лет возвращается в родной город и встречает свою детскую любовь, Шошу. Она осталась такой же, какой была в их юности: хрупкой, наивной, словно застывшей во времени. Вокруг них кипит жизнь — бурные романы, политические споры, творческие поиски, — но Шоша существует вне этого хаоса. Она становится символом утраченной невинности, мира, который уже никогда не вернуть.

Зингер пишет с потрясающей психологической глубиной. Его герои — живые, противоречивые, каждый несёт свою боль и свои иллюзии. Аарон разрывается между страстью к жизни и чувством долга перед прошлым, между эгоизмом и жертвенностью. А Шоша… Она — призрак, напоминание о том, что некоторые вещи нельзя спасти, как бы сильно ты ни старался. Она — жизнь до войны. Она — жизнь, какой она никогда больше не будет.

Герои Зингера неоднозначны, их поступки вызывают споры, но именно это делает их реальными. Книга наполнена горькой иронией и ностальгией. Варшава Зингера — это город, где ещё звучит идиш, где еврейская культура жива, но читатель знает: скоро всё это исчезнет в огне Холокоста. И от этого каждая страница приобретает трагическое звучание.

«Шоша» — это книга-исповедь, книга-реквием. Она о том, как прошлое держит нас даже тогда, когда мы пытаемся убежать. О том, что иногда любовь — это не страсть, а тихая грусть по тому, что уже не вернуть.

Если вы любите прозу, которая заставляет думать и чувствовать, если на страницах книги часто видите больше, чем написано, то эта книга must-read. А после прочтения ещё долго будете вспоминать Шошу и её тихий голос, спрашивающий: «Аарон, ты помнишь?

В нашей читательской жизни случаются разные открытия, и не все из них бывают приятными. Вот я с детства любил Стругацких, ещё с тех самых пор, как меня коварным образом на них подсадили. А оказалось, что я лишь думал, что люблю Стругацких... пока мы не начали их активно обсуждать в книжном клубе. Внезапно, да? Но почему-то для дискуссий выбирали совсем не те произведения, которые мне нравились. Конечно, я далеко не всё прочитал к тому моменту и был рад восполнить пробелы. «Отель У погибшего альпиниста», например, как-то обошёл меня раньше и сейчас вызвал дичайшие восторги, также очень понравилось «Трудно быть богом». Но это были редкие исключения.

Литературное наследие Стругацких словно бы разнесено по двум полюсам. На одной стороне лежит космос, исследования планет, контакт с пришельцами, НИИЧаВо, прогрессорство, юмор, лёгкий слог и вера в будущее, а на другой – беспросветный мрак, ломающий мозги и погружающий читателя в ад сюра и депры. «Улитка на склоне» кое-как ещё балансировала на грани за счёт двойного сюжета, «Нашествие марсиан» было блевотным, но хотя бы маленьким, а вот «Хромая судьба» и «Хищные вещи века» выбили из меня всё хорошее-доброе-вечное, шокировав откровением, что не всяких Стругацких я рад читать.
Не знаю, это так дизморалит. Все талдычат в один голос, что, мол, есть низкосортные приключеньки, а есть типа «хорошие и качественные» произведения, с серьёзной такой социальной тематикой. То есть то, от чего мой моск рыдает и ломается. Не понимаю, что это за тема вообще. Стереотип? Закулисные договорённости? Почему всё, что называют качественным и серьёзным, по факту оказывается серым, мутным и нудным. Это сейчас будто бы везде, это как эпидемия. Хорошо, что я всегда шествовал в авангарде дурного вкуса, иначе решил бы, что мир сошёл с ума и становится унылым чванливым душнилой.

В общем, перспектива читать «Град обречённый» меня пугала заранее и вгоняла в нечеловеческую тоску. Я видел иллюстрации к нему. Опять мрачняк, серость и уныние. Разруха, злобные рожи... обезьяны? Беспросветность, депресняк и кафкианские безвыходные непонятки. Это был единственный раз, когда я напридумывал чего-то заранее и оказался полностью прав.
Хотя сама основа мироустройства, сама концепция сеттинга здесь очень интригующая: некая изолированная синкретичная локация, непонятно где и непонятно как существующая, словно бы вне времени и пространства, с искусственным солнцем, искусственным социумом, бесконечно отстраиваемым гротескным городом, живущим по абсурдным антиутопическим законам. Обязанность постоянно менять профессию недвусмысленно отсылает нас к Ефремову. Образ бродячего дома, подменяющего нормальные здания и поглощающего людей, сам по себе был бы крутым, но впечатлило то, что у меня такое тоже есть. Мы не знаем, что это вообще за мир: аномалия, пространство-ловушка, четвёртое измерение. Герои тоже не знают, они подозревают, что кто-то проводит над ними эксперимент, но достоверно ничего не известно.

Стругацкие задумали роман как своеобразный фанфик на одноименную картину Рериха, и это мне тоже абсолютно знакомо. Сюрный пейзаж, словно бы под землёй, город в ловушке, ощущение близости апокалипсиса и беспросветный мрак. Вот и книга вся пронизана мрачной беспросветностью, но мрачняк тоже бывает разным. Тьма против серости, загадочность против духоты, дистопия против антиутопии, мистика против социалки. Человек против универсума и человек против человечества/системы. Мне тяжко читать произведения, где всё максимально плохо, нет привлекательных персонажей, нет чёткого сюжета, а то, что есть – сводится к метафизике и эволюции личности. Нет, не спорю, Изя, конечно, забавный, но ведь он не главный герой, к тому же аморал высшей пробы. А Воронин какой-то... ну никакой, от его имени ведётся повествование, на него даётся фокус, но он не держит внимания. Эволюция героя в нечто высоко-моральное – кислятина ещё та. О том, что в конце всё стало совсем непонятно и ничего не проясняется, молчу, здесь это уже не играет роли. В конечном итоге во всём опять оказались виноваты люди.

Кхм, сколько лет уже прошло после чтения, а желание продолжать Стругацких мне походу отбило напрочь.

Ханс Кристиан Андерсен
«Всего лишь скрипач»

Эта книга является типичной представительницей своего времени. И по поднимаемым темам, и по слогу, и по типажам персонажей, и по манере изложения. Сказочник или маститый реалист — неважно, кто рассказывает о проблемах человеческого бытия: всё одно, смысл тот же, суть неизменна. Разве что местами наивный, витающий порой в облаках, видящий многое не так как большинство, писатель может добавить поэтичности истории. Боже, сколько в ней лирики! И касается это не только многочисленных лирических отступлений. Они, к слову, совсем не утомляют по ходу чтения. Меня не утомили, но я же не истина в последней инстанции. Они присутствуют в изрядном количестве, но не объёмные и не занимают много места на страницах. Главный герой — скрипач, но в романе практически нет музыкальных терминов, например. Или он будет какой-то промежуток времени юнгой на шхуне. Естественно, на этом моменте вы можете подумать, что, исходя из вышесказанного, многочисленные морские термины будут представлены в ничтожно малом количестве. Верно? Ничего, кроме как признать вашу правоту мне не остаётся. И так во всём. Она не перегружена, на мой взгляд. И это хорошо. В книге можно будет встретить небольшой культурологический просвет, упоминания различных произведений и деятелей искусства. Они филигранно вплетены в канву сюжета. Описания природы у скандинавских писателей прошлого и позапрошлого веков всегда на высоте, практически (и фактически, по моему скромному мнению) недосягаемой для писателей остального мира. Персонажам доведётся оказаться в нескольких городах по ходу своей жизни — и соответственно повествования — и каждому будет уделено внимание. Нет-нет, опять же, воля ваша надеяться, что это будет не как у Гюго в «Соборе Парижской Богоматери». Андерсен любил свой родной край, любил своих сограждан.

Так о чём же «взрослый» роман писателя, который известен всему миру как замечательный и в чём-то даже неподражаемый автор прозы для детей, сказок? Он о том, что я так полюбил в ранней прозе творца «Степного волка» и «Игры в бисер», а именно: о взрослении и становлении маленького, молодого человека. Этакий роман-воспитание. Перед читателями и читательницами возникает, словно из утреннего тумана, мальчик по имени Кристиан. Весна, дышится легко (хочется продышаться, вздохнуть полной грудью), птицы поют. Он из небогатой семьи, имеет странного и загадочного крёстного. Рядом живёт еврейская семья. И девочка Наоми. У мальчика с детства обнаруживаются способности к игре на скрипке, которые открыл тот самый крёстный. И начиная с этого момента, одной главной мечтой в жизни Кристиана станет больше: обрести всемирную известность и стать богатым. Но как этого добиться, если ты беден? Один из главных, монументальных и основополагающих вопросов, который красной нитью пронизывает всё это небольшое произведение. Оно, конечно же, приправлено проблемами, которые присущи творческим натурам. Мечтательность, нерешительность, смятение, порывистость, острота восприятия — эти черты можно встретить у Кристиана. Удивительно и поразительно для меня было, насколько Ханс Кристиан Андерсен беспощаден к своему герою. Уж сколько он ему отвёл жестокостей — это уму непостижимо. И всё в юном возрасте. Я, если честно, в какой-то момент стал пребывать в некотором шоке. Вы меня извините, но даже врагу не пожелаешь подобного. Тема любви, её многогранности и болезненности тоже не пройдёт мимо персонажей в книге. Тягостна и мучительна она для Сказочника, чудовищно удручающе и с надломом она исходит из-под пера. Раскрыта она будет в тональности эпохи, в образах и ситуациях, которыми полнилась литература времени написания романа. Опытным и начитанным читателям и читательницам может быть скучно на этом моменте, потому что по содержанию ничего нового и трепещущего они не встретят и не узнают, когда соприкоснуться с любовной линией. Примечательно, что в какой-то момент главный герой — скрипач — волей автора вообще уйдёт на второй план. Этот ход был необычен и малость внезапен. Этакий ход конём: погрузись-ка в мир и переживания другого человека, дорогой. А я что!? Дважды меня уговаривать нет надобности, заверните и положите.

Читая этот роман — один из пяти представителей прозы для взрослой аудитории — я получил не сказать что очень яркую и богатую гамму эмоций. Но что-то сейчас всё равно шевелится в душе при чтении подобной литературы. Скорее всего, это возможность понаблюдать за собой со стороны, оглянуться на свой собственный пройденный путь, вернуться к своим прошлым мыслям и поступкам, посмотреть на ситуации, в которых оказывались персонажи, взглядом опытного жизненного бойца и где-то приложив ладонь к лицу подумать: ну что ты, чёрт возьми, делаешь? Роман имеет ярко выраженный минорный оттенок, из-за которого, при всём желании увернуться от него, иногда приходилось грустить. Не всем может понравиться и прийтись по нраву данный факт. Рассказанная трагическая история хоть и не стала открытием, я ни на мгновение не пожалел о проведённых минутах за книжкой. Строки пролетали со стремительной быстротой. Белая бумага, шелест страничек. Иногда сочинение провоцировало испытать чувство под названием «волнение». Тем более, что оно явно имеет черты автобиографии. Сколько в Кристиане самого Ханса Кристиана? Немаловажное место в этом литературном творении занимает тема еврейства и бродяжничества. Вот только какие смыслы вкладывал Андерсен в это — предстоит ещё подумать и осмыслить. Наверно, стоит поглубже погрузиться в биографию писателя. Ваш покорный слуга убеждён, что им в ней не все глубины изучены на данный момент. Слог приятен без возражений. Для меня в книге всегда блистательным и беспроигрышным решением является включение эпиграфов. А уж если они перед каждой главой…

Отдельно хочется отметить перевод: прекрасен, прелесть прелестная! Не менее бесподобно показано переплетение разных характеров. Превосходно автором изображена пленительная мысль, которая способна поглотить без остатка. Да и не одна. Славно отражено, как на нашу судьбу могут повлиять люди и обстоятельства. Здесь с автором можно вступить в дискуссию. Помните же тот ключевой вопрос? Болезненно представлено различие между мирами богатых и бедных, аристократов и челяди, романтиков и прагматиков, «своих» и «чужих». Могут ли талант и счастье двигаться одним курсом? И что в конце концов приносит счастье? Роковой выбор. Как сложно иногда принять верное решение. Исход всегда один. Вот только пути к нему разные. Покой или беспокойство — что ждёт человека? Характер и желание плыть по течению или против течения зачастую определяют ту стезю, по которой нам двигаться уготовано судьбой и нами самими. Озорными и залихватскими мазками поданы мероприятия культурного порядка (пьянка в Риме или Париже — простите, я запутался, невероятно чудно и живо открыта нашему взору — словно сам на ней побывал). Коварство, безрассудство, безразличие, равнодушие, участие, забота, строгость, ветреность, социальное неравенство — это вечные спутники нашего существования. Перипетии сюжета, крутые повороты, неожиданные встречи. Вау! А как приятно было встретить Оле Лукойле или намёки на Снежную Королеву. И цитатами можно поживиться, да. Кто-то борется с размышлениями, другой же властвует над действием. Как много холода способен вынести человек на пути к теплу? Автор познал эту жизнь. И от знания этого грустит…

Моё первое соприкосновения с произведением китайского автора. После прочтения пришло понимание молодежной формулировки "стекло" в литературе. Подобно тому как тело чувствует острую боль при порезе, так и я переживала болезненный эмоциональный отклик на протяжении прочтения. Как стеклом по сердцу. Как рана ноет заживая,так и я, мысленно возвращаясь к сюжету, как будто раненая, чувствовала болевые ощущения.

Юй Хуа, в миниатюре семейно-бытовой линии одного человека, демонстрирует ключевые исторические события Китая 40х-80х годов: гражданскую войну, культурную революцию, национализацию торговли и промышленности, страшные голодные годы.
Автор назвал книгу "Жить". Жить или выживать? И в чем разница между этими терминами? Как будто жизнь выталкивала, вытесняла, выдавливала главного героя, а он искал способы остаться в ней. Вы-жив-ать. Быть с Жизнью на Вы- родилась метафора при прочтении.
Книга - концентрат человеческих страданий: смерти (в том числе и детские),болезни, война, голод, потери. Беспросветные лишения,беспощадные мытарства - вот что вы найдете на страницах. "Человек живёт, чтобы жить, и ни для чего более".

Это мощное произведение, полное жизнеутверждающей силы, несмотря на все душераздирающие события, которые в нем описаны. Название "Жить" говорит само за себя, и автор словами своего персонажа подтверждает это:

человек живет, чтобы жить, и ни для чего более.

Главный герой по имени Фугуй, сталкивается с множеством испытаний на своем пути. С самого детства и до глубокой старости он переживает бесконечные страдания, утраты и невзгоды, включая голод, войны и личные трагедии. Каждый период его жизни неразрывно связан с важнейшими событиями китайской истории.
Автор этого небольшого по объему, но глубокого по содержанию романа о судьбе человека предлагает взглянуть на счастье и страдание под другим углом. На примере семьи Фугуйя он ярко иллюстрирует, что такое настоящие семейные ценности, как важны поддержка и забота, а что важнее всего — это умение прощать.

Как же мне понравилось. Эта книга пленила меня. Такая небольшая история и такая глубокая.

Главы очень короткие, но автор так умело успевает погружать в жизнь и смерть, любовь и боль героев, что веришь. 

Понравилось, что главы от лица двух главных героев по очереди. Необычно. Такая своеобразная параллель двух совершенно разных судеб, которые в итоге потом переплетутся.

Книга о войне, любви врагов и друзей, и об игре в го. 

Буду знакомиться с другими работами автора. 

Начав, я сразу поняла, что эта книга из разряда «не мое», но все же дочитала ее с упорством, достойным лучшего применения. Впечатления смешанные: с одной стороны, в ней очень много своеобразного и несколько коробящего меня нижепоясного юмора, с другой стороны, автор умело показал разные оттенки абсурда, характерного для современного китайского социума (чего стоит один Национальный конкурс красоты среди девственниц! - как при этом не вспомнить «Особенности национальных…»). Маленький городок Лючжэнь вместил в себя все грехи, пороки, типажи и сценарии, принесенные китайскими ветрами перемен, так что смех здесь был сквозь слезы и совершенно нежеланное узнавание: эффект переноса был настолько силен, что если бы Бритый Ли именовался Васей Пупкиным, весь театр абсурда легко можно было бы перенести на сцену театра какого-нибудь провинциального города N и ставить на языке родных осин (тоже мало бы не показалось). Думаю, что из «лихих девяностых» многим еще до боли знакомо то, что написано в аннотации: «бойцы идеологического фронта становятся пиарщиками, комсомолки - хозяйками борделей, маргиналы - олигархами».

На самом деле книга совсем не веселая, скорее, тяжелая и печальная, как и сами последствия Культурной революции, да и еще немного ерническая. Это подчеркнуто даже «народной» стилистикой повествования – все звучит так, как если бы кто-то не очень умный, но очень пьяный обрывочно, а порой вообще бессвязно, рассказывает историю, смыслы которой понимает лишь частично, а иногда и совсем не понимает, а потому тупо смеется (смех ведь бывает защитной реакцией, правда?). Но, конечно, даже при разнице менталитетов нельзя не почувствовать ту боль и стыд, которые проходят через отдельные сцены: позорное шествие героя в участок, пытки и избиение Сун Фаньпина, спекуляции на «экономике девственности», самоубийство Сон Гана, страдания Бритого Ли в детстве. Вот эти точки и есть внутренние центры затеянной автором гротескной панорамы, призванные воззвать к нравственным и идеологическим устоям читателей. Насилие, жестокость, бесчувственность, жажда наживы, грубость, криминализация в ней – такие же герои этого обличительного фарса, как и сами персонажи.

Но все же не могу сказать, что прочитанное тронуло меня до глубины души. Мне читалось, скорее, когнитивно, чем эмоционально, и даже как-то театрализовано – я чувствовала себя зрителем в традиционном восточном театре, где не все понятно из-за специфических метафор и выглядит экзотически странно (фарс ведь, в нем все доведено до максимума на грани противоположного). Мне и раньше попадались книги о том же, но написанные более проникновенно и сострадательно. Здесь я, к сожалению, осталась сторонним и не очень вовлеченным в сочувствие наблюдателем. В целом это было своеобразным и даже рискованным чтением, поэтому вряд ли я буду когда-либо повторять подобный опыт. Начиная читать, я рассчитывала на китайский вариант философии абсурда Камю, но до Камю автор явно не дотягивает – совсем не та точка отсчета, не та глубина драматизма, не та полнота воздействия. Так что мои зеркальные нейроны, хоть и вынесли эти наблюдения за перфомансом китайского абсурда, устали, но успели мне заповедать: «Это Бритый Ли. Не делай, как Ли».

«Моллой» Сэмюэля Беккета состоит из двух частей. В первой части, бродяга по имени Моллой рассказывает о поисках своей матери. Во второй, агент Жак Моран описывает поиски самого Моллоя. Обе повествовательные линии начинаются с концовок и представляют собой воспоминания о цепочке событий, которые привели к этой финальной точке. Две части переплетены во многих отношениях: во-первых, через самого Моллоя, который то как искатель, то как искомый, а во-вторых, через странные сходства и совпадения в историях Моллоя и Морана. Повествования обоих персонажей ведутся от первого лица и представляют собой прямое отражение мира мыслей соответствующего рассказчика. Нет ни единых временных рамок, ни постоянной географии. Даже четкого разграничения главных героев в произведении не наблюдается. Диалоги редки, а если и случаются, то не до конца понятны. Большинство из них представляют собой подробные, часто философские размышления, в которых становится очевидным пристрастие автора к абсурдному юмору и абсурду вообще.

Так о чем на самом деле эта книга? Вопрос лично для меня остался открытым. Одно точно, человек по имени Моллой рассказывает о поисках своей матери, а Моран о поисках Моллоя. Но все это, по-видимому, не происходит в реальности, а скорее напоминает сон или бред сумасшедшего. Мне кажется, что БЕССМЫСЛЕННОСТЬ есть принцип Беккета. История Моллоя и Морана, которая, не сводится ни к чему, отражает человеческую природу: знание как разочарование, действие как неудача. В этом отношении книга, хотя и отрицающая всякий смысл, является попыткой использовать свои собственные средства, чтобы лишить искусство его предназначения: создания смысла.

Литература абсурда. Интеллектуальная литература.